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CHIN UP!

专辑 132

暌违五年,Eason陈奕迅全新音乐专辑《CHIN UP!》于10月27日正式上线! 专辑共收录8首歌曲,除已发行的《致明日的舞》《是但求其爱》《人啊人》《盲婚哑嫁》《尘大师》外,另有《焦焦焦》《社交恐惧癌》《空城记》三首全新作品等你来云村亲自解锁。 <在简单的“CHIN UP”后参透深刻的寓意> 本次新专名为《CHIN UP!》,看似简单的背后,实则埋藏着深刻厚重的寓意。 「CHIN」意为下巴,「UP」表示向上,「CHIN UP」就不难理解为:抬起头。灵感来源于陈奕迅在英国留学时常常听到的一句话:「Keep Your Chin Up」(别垂头丧气)。 或许是身处低谷时的一次鼓舞,或许是在走入困境时的一声指引...陈奕迅从这句话里汲取到了抵御挫折、捱过苦痛的力量与勇气,并藉由《CHIN UP!》以音乐的形式传递给听众,将一种乐观、积极的人生态度辐射给每一位被旋律环绕的你。 CHIN UP,仅是2个简短的英文单词相连,却好似拥有了排山倒海的力量。陈奕迅选择用它冠名作品,展露了他一如既往用音乐疗愈万物的初心,渴求抚慰每一个脆弱、敏感、受伤的灵魂。 CHIN UP,见证了Eason的成长与蜕变,承载了他一路的悲喜,陪伴他走过漫长的岁月。这使得本张作品沾满了Eason生活的气息,充满了热腾腾的人情味,让音乐脱下了冷酷的外壳,成为了有血有肉的“朋友”,在每一个你需要的时刻,牵着你的手继续向前奔跑。 <在童真的封面下触碰成熟豁达的心> 专辑封面由有「香港Figure教父」之称的艺术家Michael Lau刘建文主理设计。 Michael Lau将个人标志性的街头潮流元素融入设计,以随性洒脱的涂鸦笔触勾勒出一位正在向上攀爬、嘴角上扬的孩童。 画作底部绘有9片彩云,灵感来自英文谚语“on cloud nine”,意为一种快乐到顶点的状态。画作顶部的星形吊灯不单单是点缀,而是暗喻“shoot for the stars”(向梦想迈步进发)。 画作的主人公高举双臂,抬着下巴,奔向我们不可预见的终点,留下了漫无边际的遐想。但可以肯定的是,此刻的他,会以天真烂漫的微笑与成熟豁达的心态迎接来自远方重重的阻碍与挑战。 陈奕迅用这样一副极富童真感的画作将《CHIN UP!》精美包装,让专辑所探究的宏大人生命题不再沉重,而是以一种更为轻快松弛的方式传递生活哲学。 画作中稚嫩的形象无关乎年龄,他可以代表一种开始、一次新生。他拥有着孩童般的天真无畏与年少时独有的意气风发,于是在每一次跌掉后都能坦然爬起。 也许正在努力摘星星的你,被生活磨平了棱角,少了一份初生牛犊的勇气与无畏前行的动力。但希望听完这张专辑后,我们都能够找回年少时不计得失、不屑成败、不知天高地厚的洒脱,学会CHIN UP,乐观地迈过每一个坎坷。 <在音乐艺术中突破二元对立的人生困局> FEAR and DREAMS是陈奕迅巡回演唱会的主题。一念恐惧,低头是荆棘满途的未知;一念梦想,抬头是繁花似锦的未来。头太低,会被自卑、怯懦压得直不起腰,头太高,会被梦想的泡沫侵蚀,变得眼高手低。我们总为人生设置太多非黑即白,在二元对立的困局中四处碰壁。陈奕迅希望用专辑《CHIN UP!》,解开FEAR and DREAMS设下的难题,让我们能在一念与一念之间把握最恰当的平衡,让二者和谐共存。 专辑8首歌曲悉心的挑选与组合让《CHIN UP!》既像一趟成长的线性旅程,带领我们游走于梦想与恐惧,也巧妙地诠释了一个个二元对立的重要人生课题,令本张专辑成为一本值得反复诵读的艺术佳作。 《尘大师》——轻&重 小时候,我们把重事看轻;长大了,却把轻事看重。是我们不分轻重,还是本质无分轻于鸿毛、重于泰山? 硬碰硬只会两败俱伤,若是以柔克刚一笑了之,才发觉压力、矛盾不过是大千世界的尘埃。当我们能泰然地应对一切,不再以所谓的轻重评判是非,便能渐渐地无为却又无所不为。 《人啊人》——你&我 「我」的定义是由自我,还是由他我?越是认识、越是陌生;越是熟悉、越是迷失。 人心本就复杂而矛盾,当在成长路途中面对各种人与事,人性总能暴露出不同面向。可正是这样的复杂与多变,才塑造出特别的自我,衍生出多元多样的群体。接受包容每一个我,才能找到真正鲜活的自己。 《焦焦焦》——缓&急 社会的混沌推着我们焦急向前,但也需要我们分出先后缓急。有些时候,为焦焦焦的生活按下暂停键也是前进进程中的一部分。 休息并不是要为了走更长的路,而是走更长的路必需要休息。有缓有急,有先有后,才能更好地走下去。 《社交恐惧癌》——众&寡 有点偏执又何妨?与众不同也要活得自在。寡不是众的反义词,只是一种生活状态与选择,是一种个性的保留与诠释。要是人云我亦云,又怎能任我行? 《空城记》——取&舍 有得必有失,有失必有得,我们不应取得理所应当,也不应舍得歇斯底里。是先拥有才能失去,失去了方能挂念。懂得与失去、挂念的滋味共处,才能做好获得更多的准备。 《是但求其爱》——进&退 有人苦心经营,觅配衬,最后痛恨入骨;有人是但求其,愈伤痕,最后如鼓琴瑟。面对爱,是宁缺勿滥,抑或宁滥勿缺?爱的本质是不受伤害,何必以进退、错对丈量情爱。先忠于自己,才能忠于爱、遇见爱。 《盲婚哑嫁》——虚&实 寻寻觅觅,顿觉一切都是凡间戏码。纵使我们无法选择早已写好的剧本,但我们拥有选择如何演好的权利。通透地接受、面对剧本的虚,才能“演”好真实的自己,真正逃离世俗的掌控与禁锢。 《致明日的舞》——始&终 行至终章,是悟到真理还是误以为学懂真理?是翻开更好的章节,还是重蹈覆辙;是新开始,还是重新开始?或许人生一路从来没有真正的开始与终结,始是终,终亦是开始。但不变的是,我们都要经历明天。 在人生的很多阶段,我们都会有无法自处,在矛盾中挣扎、在对立中困顿的时刻。 CHIN UP,并非一句轻描淡写的安慰,也并不是教我们以粗暴的方式消除一切问题。而是传达着一种淡化是非黑白、好坏错对的通透人生观,进而摒弃二元对立的处世之道,懂得以更为豁达坦然的眼光面对未知。 我们无从知晓下一秒会走向哪扇门,也无法预知门的背后有怎么样的风景。但只要我们学会CHIN UP,挺过去,无论是何种人生课题,都能交出最满意的答卷。 陈奕迅讲的不是大道理,他不过是用最简单的语言与最艺术的方式,分享他奉为圭臬的人生信条与生存指南,带领我们一起CHIN UP! 所以不排除一种可能:听完这张专辑,或许我们就知道如何过好这一生了... 欢迎来与陈奕迅一起探索内心的迷茫与勇敢,一起CHIN UP! 支持Eason新专!

L.O.V.E.

专辑 3931

|为欢笑与泪水留下印记・刻划来自团队间深厚的爱| DUO团队倾心打造全新大碟《L.O.V.E.》 由陈奕迅带你走进11个“爱”的故事 如果“爱”是一门数学, 那么全新的数学公式“L.O.V.E. = 陈奕迅”早已成立 陈奕迅:“2010年,《DUO》世界巡回演唱会跨越了两个年头,两年多的经历令eason and the duo band之间渐渐产生了感情、默契、亦孕育了L.O.V.E.这个计划。” Eason早在举行《DUO》世界巡回演唱会时,希望在完成各地巡演后,演唱会乐手们能够打造一张属于他们的专辑,收录队员们亲自创作的音乐作品,作为DUO团队之间弥足珍贵的纪念品。犹记得最初乐队成员聚首时的互不相熟,到跨过两年共66场的巡演后,DUO团队所建立的深厚感情,远远超越他们所想像。透过前后辈间的相互交流,风格各异的音乐人擦出了截然不同的火花,让他们获益良多的同时更得到了无可比拟的友爱团结。而《L.O.V.E.》就是希望能够把这份最纯朴、最简单、最基本的“爱”传递出去,让大家一同分享这份浓厚爱意。 时隔6年,一首首具个人色彩的作品逐渐诞生,让这个愿望不再只是纸言片语。全新大碟《L.O.V.E.》一共收录8首广东作品、2首国语作品,以及1首英语作品,由DUO团队成员包办曲词编监全碟制作。6年间先后在英国、广州及香港三地录音室进行现场录音(Live Recording),历经无数次的反覆录制及编排后,终让这批风格多样的“臣”曲呈现大家眼前。 如果“爱”是一门数学, 11道基础理论将逐步引导你寻找答案 “爱你的佻皮,爱你的反叛,爱你这个《破坏王》” |曲:王双骏|词:陈咏谦|编:the duo band|监:王双骏| 撇开深情唱腔,最佻皮的Eason正式上线!《破坏王》由DUO团队的乐队指挥兼贝斯手王双骏作曲,担任团队和音之一的陈咏谦执笔填词。抢耳的旋律一起首就让人蠢蠢欲动,加上由DUO团队合唱的副歌部份“顽童在破坏 搞破坏”,每一节拍都仿佛在刺激你潜在的反叛细胞!而在歌曲上特意加入了小提琴独奏,以及教人热血沸腾的饶舌部份,玩味性十足的编曲都突显出DUO团队整群人的贪玩特质,让人一听就按捺不住,试图立即跟随节奏一同大肆“破坏”! “爱使人飘飘然,从《海里睡人》的昏睡状态中苏醒过来” |曲:卢凯彤/孙伟明|词:卢凯彤|编:the duo band|监:王双骏| 所谓的“睡人”,原是指患上嗜睡症的人,患者或会随病情恶化进入数月、数年,甚至数十年的昏睡状态,但也有极少数人会有昙花一现的“苏醒”的机会。而这首《海里睡人》由DUO团队的结他手卢凯彤及钢琴师孙伟明共同打造,寓意着每一次的DUO巡演都是从现实生活中“睡醒”,虽然不是永久,但已经教他们心满意足。如同歌名《海里睡人》,字里行间渗透着满满诗意,音乐一起就仿似入眠般营造出无重力的状态。而在流行曲中较少见的7拍子上铺垫“臣”式的随心唱法,如同一股清泉带你到海上随水波飘荡,云淡风轻的氛围让人倍感自由自在。 “即使随年月《渐渐》逝去,那份爱却从未消散” |曲:张杰邦|词:陈咏谦|编:the duo band|监:王双骏| 《渐渐》这首慢板情歌由DUO团队担当和音成员之一的张杰邦作曲。起首以简单钢琴作引子,Eason如同在你旁边诉说剩下的孤寂之情,一字一句看似淡淡然,但其实充满伤感。随着歌词流转,感受到主角藉着一事一物,追思已经离开自己的所爱之人,歌曲情绪也如歌名,“渐渐”推进,逐层剖白歌者睹物思人之空虚孤寂。从《渐渐》中,绝对能感受到一份来自Eason对“爱”的执着。 “你好,请问能借个火吗?-《敬菸》把爱代代传承” |曲:苏德华|词:陈咏谦|编:the duo band|监:王双骏| 你缓缓呼出烟圈,手里拿着半根烟的同时,当有个年轻小伙走近,示意想借个火,你又会否拒绝?《敬菸》由DUO团队担任结他手的苏德华作曲,歌曲就以这根烟把故事燃起,轻描谈写着前辈与年轻人之间的交流,犹如DUO团队中集合了不同资历的音乐人一样,只要有爱,就能把信念一代一代的传承下去。歌曲起首先以孤独的电结他声音作导入,Eason沙哑的唱腔把曲中的唏嘘感演绎得淋漓尽致,而在满满沧桑感的背后,却燃点起内心深处的丝丝温暖,使更广阔的感动缕缕袭来。 “能占有大家的爱,别人笑我《蠢》又如何?” |曲:陈铭泽|词:陈咏谦|编:the duo band|监:王双骏| 踏入了大人世界,总难免想重拾孩提时期那个蠢蠢呆呆的自己。“发达世界工于心计 高级的玩法”就如同歌词般描脍,置身复杂的世界时偶尔装蠢一回又如何?60年代摇滚风格之作《蠢》以简单的旋律混合Indie Band元素,也是Eason少有演绎的曲风。副歌部份由Eason与DUO团队的对唱,打造出典型的60年代的流行编曲。而为了表现那份纯粹的怀旧感,团队更特意挑选了木结他及古董鼓等古董乐器弹奏,让体内每一条神经也都随着那欢快的节拍不期然地跳动。 “最幸福的莫过于,有着一群深爱你的《疯狂的朋友》” |曲:恭硕良|词:陈咏谦|编:the duo band|监:王双骏| 一说起你身旁最疯狂的朋友,想必在脑海中会浮现出那么的一个人吧。《疯狂的朋友》由DUO团队担任鼓手的恭硕良作曲。而就在歌曲敲响节奏前,团队中的打击乐手Chris Polanco以普通话唱出了一句不太准确的歌词作为歌曲引入,欢快的笑声为歌曲铺垫起满满的愉悦感。《疯狂的朋友》把DUO团队的有趣时光以音乐剧般的律动感投影到大家的脑海当中,让人跟随轻松的节拍捕捉他们在巡演期间更鲜为人知的疯狂一面。 “Let’s go into our dream, and《Run》for our LOVE ” |唱:岑宁儿/陈奕迅| |曲:岑宁儿|词:岑宁儿|编:the duo band|监:王双骏| 《Run》是专辑内唯一一首英语作品,由DUO团队担当和音成员之一的岑宁儿(Yoyo)包办曲词创作,并与Eason共同合唱。虽说是合唱作品,幻化的却是两份截然不同的味道。《Run》以一把纯净的结他声作为主干,打造出夜阑人静的时份,筑起作梦的氛围。Eason就像以叙事者的身份轻声吟唱,与Yoyo仿佛身处于两个时空。二人虽各自进入梦境,但又似在梦中擦肩而过,梦中一扇耸立的大门伴随着合唱团的高声和唱而缓缓打开,瞬间营造出浓厚的神圣感,似是把听众拉进他们的梦境里。 “呷一口《龙舌兰》,让人藉着醉意吐露爱的心声” |曲:Chris Polanco|词:陈咏谦|编:the duo band|监:王双骏| 甚么时候的你,会咽下浓浓的烈酒?一杯龙舌兰,带你进入微醺的深夜感性。带90年代流行曲风的《龙舌兰》,由DUO团队中的打击乐手Chris Polanco创作,特别混合了Eason从未演绎过的拉丁音乐元素。而在编曲上特意加入了为数不少的弦乐(Strings)作升华,再进一步勾勒出酒醉后的独有感性。像这杯散发着90年代味道的《龙舌兰》一样,歌曲愈尝愈香醇,愈听愈耐听。 “为我俩坚定不移的爱,喊一声《我们万岁》” |曲:翁玮盈|词:陈咏谦|编:the duo band|监:王双骏| 就让我俩…为我们密不可分的爱而欢呼。《我们万岁》由DUO团队中担当小提琴手的翁玮盈作曲,甜蜜无比的情歌搭配上引人入胜的旋律,温馨的情感油然而生,直到副歌的“情人游天地 日月换行李 如果失忆 我渴望再多一次 认识你”,更是把爱意表露无遗地推至顶峰,让人听着听着也不自知地流下幸福的泪水。Eason以细腻唱法敲打出动人的故事:二人的相遇是彼此的幸运,纵然日转星移,历经风风雨雨,但你仍然坐在我面前,毋需说话,就经已足够非常。此刻不妨为我们每份珍贵的情感,打从心底里喊声万岁。 “爱,是一直《与你常在》” |曲:Charlie Huntley/Mark James Fortin|词:陈咏谦| |编:the duo band 监:王双骏| 曲风轻快的Band sound作品《与你常在》,呼应着Eason早年代表作《与我常在》之余,更如一出DUO巡唱的生活纪录片,文字就是摄影机,记录这几年团队之间的欢乐时光。歌词中可看到“你和他都烂玩”、“同枱喝红酒威士忌”、“顽童锲而不舍录影”,这些描写都是真实而且是DUO团队之间的珍贵回忆。《与你常在》亦寓意着这些年来,Eason的音乐路途不止有宠爱他的歌迷和观众共同渡过,背后有着一班劳苦功高的音乐团队共同进退。 “让我一而再,再而三,《可一可再》地爱上你们” |曲:陈奕迅|词:陈咏谦|编:the duo band|监:王双骏| 《可一可再》是由Eason亲自执笔写的歌,作为大碟内最后录制完成的作品,歌曲犹如一本泛黄的相簿,翻开的同时也随即回首过往的种种点滴。从躺在草原上创作的Demo开始,Eason就早已把无数的话寄语在内,诉说着DUO团队并非是巡唱过后就会各散东西的组合,而是可一可再的存在。淡然的曲风滤走了过多的修饰,Eason以感恩的心唱出一句句的真挚诚悬,而中途更逐一与DUO团队成员惊喜合唱,编写出一整个友爱满泻的节奏。而歌曲后段的“LaLaLa”大合唱部份,更像是使出了会令人微笑的魔法,让人感受到曲中满满的幸福感。 如果“爱”是一门数学, 计算后所得出毫无误差的结果是…… ——《L.O.V.E.》 1张专辑・6年沉淀・11首作品・来自13个人的故事,寄存着∞的“爱”

C'mon in~

专辑 513

C’mon in~ Eason Chan 睽违三年期待 全新国语专辑 就这样…..就酱 怎么样? 就这样…..就酱 唱什么? 就这样…..就酱 只有他可以这样玩弄音符! 只有音乐可以颠倒他行为! 只有他可以“唱”所欲为! 藉着音乐与文字 摆己渡人 摆人渡己 请你自己在这十首曲中 寻找到最深层的自我 你是怎样的? 就这样…..就酱 就这样一个人 就这样一个经历 就这样一个故事 没有藉口 没有理由 没有牵绊 没有废话 就这样…..就酱 Eason这次主要透过两大着名作词家易家扬、葛大为将藉由他们的笔触以及音乐人Jerald监制,并邀请许多音乐菁英一同参与完成….. 而这一次专辑的名称 [C’mon in~] 开宗明义简单明瞭,就是希望欢迎请进来我的音乐世界,随着十首不同的旋律音符以及文字想像空间,尽情暂时抛开所有的一切,用心细细咀嚼品尝….. 就酱…..就这样 就听歌吧! 放 (Relax) 抛开烦恼 远离喧嚣 现代都市人都想要放空自己,在这紧迫压逼的生活当中寻找自己的一片天,放空自己就是一个最好的管道,并非是一种逃避也不是一种畏缩,每个人面对无能为力的无奈时刻,何不转个弯转个念让自己轻松一下,也许下一秒面对问题就可以迎刃而解,但往往当下在于执着固执的情绪底下,很多事永远会越缠越紧,所以放手松一松让自己喘口气,天不从人愿但自己可以选择不必如此的哀怨! 歌曲所传递的意义就是要人放宽心,很多事情不必在意一时的不如意,或许碰到瓶颈的当下可以试试先让自己放空,放掉不必要的牵绊,放掉不需要的预料,放掉不再有的不安。尝试用一种正向随心所欲的心态面对,可以发现更多美好的安排! 收心操 (Ready) 现代人在忙碌的工作压力下唯一看以得到喘息的就是放大假,可是往往在收假的前一天真的是痛苦万分,你是不是也有这样的同感?就是这样的感觉其实一直缠绕着你我。其实面对人生中所有的事情一样,事业、感情、家庭、亲情似乎当人生走到某个阶段,回顾以往真的该随着年龄经历的增长,该有所警悟有所成长,藉着“收心操”这三个令人痛不欲生的动作,要对自己负责就像是在寒冬的被窝里把自己彻彻底底的拉出来。那个当下其实也是需要很大的勇气,歌曲中诠释对爱情的一种魄力与责任,就像是当初在说下“I do”这个足以托付终生的最关键字眼,接受人生中最重要的挑战之一。 海胆 (Sigh) 犹如海胆的浓郁鲜甜,一入口即化的口感,回冲入脑门的那个鲜香回甘,看似软弱的没个性,却在内涵中充满无与伦比的味道变幻,不是没个性而是不任性!不轻易显露出自己的内心,不轻易给人看穿脆弱的铁汉亦有柔情,虽然玩世不恭桀骜不驯屌儿啷铛的外在伪装下,夜深人静也是会在暗夜啜泣。 年过三十后的熟成男子,不断在经历过许许多多的情感历炼后,或许面对自己独处的时候该有所觉醒,唱出一个渐入沧桑的男人情怀。只要是有过岁月经历的男人,肯定感同身受共鸣回响。 填词人葛大为透过文字笔触,描述食物与人性之间的微妙关系,经过大脑味觉的感官刺激来表达形容个性意境,配合上制作人Jerald的轻快旋律,带着一种玩世不恭的趣味,呈现专属于男人的内心世界对话。 谁来剪月光 (Miss) 甚少听到Eason会有这样中国风的曲风,这一次突破创举加上中西合并的两种音乐元素,透过中国人最爱的情爱代言人~月亮,诉说着情爱表达着心意,整首歌曲有如看着中国的山水画到进入梵谷的油画世界中,有种说不出的冲突融合感,就如同爱情一般令人难以捉摸,一向中国人最会擅长用月亮来表达人类爱情的精神象征,透过月亮来表达对爱的渴望对爱的向往对爱的又爱又怕。 歌曲的一开始就流露出传统东方浓浓的曲式,而由填词人易家扬将歌手的个性以一种外在传统内在嬉痞的包装模式,巧妙的融入这首优美的情歌之中。 床上的黑洞 (Wake) 延续黑洞与平行时空的热门话题,歌曲将浩瀚宇宙银河中最为神秘及为人所探索的黑洞比喻成你我最熟悉那张温存的床,因为这个地方最可以是无忧无虑及天马行空的小天地小确幸,依偎徜徉在无忧无虑的小小虚幻中,最可以是享有个人最私密的空间,进入幻想无限大的梦想时空之中,所有意想不到或是渴望梦寐以求的幻想都可以在不费吹灰之力轻易达到,就只怕在关键时刻往往现实破坏了美梦,多希望可以永远躲在这个令人羡慕的黑洞之中。 右上角 (Notice) 新世代最潮的事情你跟上了吗?有没有脸书直播过?有没有喜欢吃什么去那里最先让你的手机知道?其实每个人根本就是跟手机在谈恋爱,然后再藉由它对你的爱分享到虚无缥缈的网路世界中。对!就是存在感的作祟!安全感的罪孽! 手机网路若有生命它肯定有一天会气愤你的自私自利藉由它让你冲昏了头,而所谓的右上角就是说明着每个现代人在现今的网路世界当中透过手机扮演着自以为是所谓红人!哪里红?太虚了!但可能当初没有想过发明一个赞却是影响着现在许许多多人的生命动力,这个虚拟世界人人都是明星人人没有秘密,讨拍炫耀霸凌责骂在这里完全由手指掌控,是不是好怀念没有手机的那些日子? 之外 (Apart) 在……之外请你自己填下你最想讲的那两个字!! 无奈很多人世间的事情并非你所能掌握跟把握的,或许就是这样在这个游戏人间的途中,才会有高低起伏的八点档剧情,不就是这样…就酱!! 有趣的事情就是当你面对爱情、感情你就是没有办法做到你常常对人家谆谆教诲的模范生,永远旁观者清当局者迷般的好笑、可笑、苦笑就是这样的百般无奈不过人类不就是这样喜欢轮回的坠入在这样的爱情漩涡里面。红尘里面翻搅。 对于未来只有未知,对于感情之外你没有办法主宰,当下的把握珍惜最简单的也许只有真的修成正果的才叫做爱情。 透过填词人将人类对于情感的无奈无法自我控制的那种感叹一一写实出来,也许在…..之外,会有另外的惊喜跟选项在等着你我。 傅科摆 (Leap) 自转公转一向是地球生生不息的运行轨迹,生命源源不绝依循着地球自转,就像是傅科摆一样永远规律着摇来摆去,对于生命义无反顾的追求人生的意义,人生来就是不一样的个体,但万物生长却是冥冥中有它的安排,每个个体都有它独特的个性,就是因为如此生命才会更加精彩,就是凡人所常说的不向命运低头,这一点在爱情的征战路上每个人最容易展现出来。也许是爱神当初知道地球规律的一成不变,硬是要加诸人类有叛逆的爱情火花。所以世世代代经典传颂千古的爱情故事,不就是因为突破这规律的痕迹,为世人留下唯美的赞叹。 零下几分钟 (Freeze) 思念是一种最美的折磨,以一种无味道无颜色无形体的姿态,侵蚀人的心。每每当人进入思念的状态,通常无法解释自己为何反常的举动,真的不要怀疑你真的会做出连你自己都想像不到的行为,就像是看到镜中另外一个自己或许那才是真正内心的你,最真的你最深沈的那个你,所以思念是一种痛,思念是一种无可救药的症状,每个经历爱情过程的人都会有思念的过程,它何尝不是一种对爱的心甘情愿,既然你挡不住它何不尽情的享受付出的过程,品尝被虐与被宠爱间的煎熬。 这首歌感觉似曾相识般的其实就是延续2003年在 <黑 白 灰> 专辑中那首 “Last Order” 的二部曲,当年的黄伟文与今年易家扬歌词中互相呼应,那一年Eric Kwok的Last Order衔接到 “零下几分钟” 蓝奕邦谱出都会人孤独无奈的慵懒心事。 延续着台北101寒冬夜晚的街头到地球另一端纽约冰雪纷飞的时代广场之中,随着歌曲流动宛如品尝一杯浓烈的威士忌。煞是感触良多。 披风 (Soar) 每个人一定小时候都会用毯子披在肩上,幻想着就是一个拯救世人所向无敌的超人,披着毛巾很简单但内心里的真正那件披风,有没有为你撑起你的一片天? 长大后常常会自己想着若是有件可以依靠的披风有个可以信赖肩膀,再实际也不过了,不需要真的会飞不需要真的力大无比,只要有暖暖的呵护着甚至小小的一句问候,人都会有脆弱的那一面,就像超人没有了披风飞也飞不了,但别怕!一定会有人为你撑着一片天。

准备中

专辑 882

Getting Ready………. 准备中……………. 最常听到人家问的一句话就是“准备好了没”……….. 似乎….无论任何事情,都是要为接下来的目标注入启动的密码 与此同时间也是为自己内心中储满能量而蓄势待发…….. 这是睽违两年期待已久Eason陈奕迅的最新广东大碟 也是充满无限天马行空Eason陈奕迅的内心世界告白 更是二十年来重新认识Eason陈奕迅的音乐百科宝典 你准备好了吗? 这一次 Eason陈奕迅 GETTING READY……………… 缘起 两年来的准备,除了已经是忙得不可开交的陈奕迅,褪去华丽歌舞服装的外表后,不断的从音乐当中找寻内心的真正自我,广邀各路好手汇集顶尖的音乐旋律,只有在这个抛开俗世烦恼的音乐国度,真正的Eason陈奕迅才可以好好地审视自己发觉自己内心深处的音符. 当Eason与音乐夥伴畅谈商讨要在这踏入20年头的阶段,该给大家一个怎样的自己,重新认识一个完全更属于自己的陈奕迅……….于是,脑海中就浮现出一路走来在音乐旅程当中,那些一同胼手胝足共同打造音乐城堡的老战友们,只有他们可以为新阶段的陈奕迅下更好的定义与注解. Jim Lee是他一直欣赏的音乐人,在得知Eason开始要筹备全新广东大碟时候,他就当然不让的肩负起半张专辑的制作大任,与他有多年合作经验的金曲奖金牌制作人Jim特别喜欢跟Eason讨论歌曲演绎而在不经意的谈笑当中,培养相当的合作默契,互相更是相知相惜!“每当录音的时候,我只是在欣赏一首美好的歌曲,由陈奕迅现场唱给我听.多奢侈的享受!“Jim如是说…………而在进行的过程中老友夥伴C. Y. KONG与新锐制作人 袁两半都是Eason多年的音乐知交,除了也身负其中部分音乐的制作外,更深切瞭解到Eason在迈入不一样阶段的音乐生命,赋予了“准备中Getting Ready”这个充分代表现阶段Eason的心态转变,也正因为如此,知名音乐人袁两半与Eason多年的相知相惜完全了解看穿现阶段要如何呈现一个最完整的陈奕迅,要如何将人人所认识的陈奕迅,重新再次介绍给大家,而音乐人袁两半就肩负起所有的歌词文字的重大任,要透过他比一般人更清楚的认识,就由十首歌曲的文字描述传递给大家,与此同时加上一群与Eason携手音乐路程的战友们一同见证这个不一样的Eason陈奕迅………… 首支主打“无条件” 有什么事情是可以让人无条件地付出?或许你我都未必可以清楚地胆敢的告诉人家,但是在这世界上,你我却无可否认的是,对于内心所至爱的真爱的,那肯定都是会“无条件”的付出,也是外人所无法清楚看见的,而“无条件”这首歌曲正是精准的诠释出这种伟大的无条件,那种言语无法形容的爱是无条件的! 由Eric Kwok所谱的动人歌曲,加上袁两半所填的词,他说“只因少年时讲过这么一句,爱人不可虚假,咀嚼再咀嚼原来话中有话….”再配上一贯的E式情歌深入每个人心最深处,除了延续多年来Eason最动人音乐固定代表作外,这次更加多了另一阶段层次Eason陈奕迅的剖白…… 当初其实因为旋律太过动人,加上好多的话想藉由这样的旋律传达出Eason内心的心声,所以这首歌曲首创华语歌曲同步录制两种版本歌词. “ 起点 终站“ 好友兄弟通常不用天天腻在一起,但是却能彼此了解对方,作为Eaosn陈奕迅的好兄弟 谢霆锋,当然不会错过这一次为了好兄弟的全新广东专辑献上自己的音乐才华, 早在两年前,"Life"演唱会的后台中, Eason 已经诚邀 霆锋 创作, 霆锋 笑说, "要写歌给你可是要需要特别设计, 有些难度呢!事后当Eason再度提出广东新歌的邀约后,而霆锋真的二话不说的在百忙当中抽空,说怎样都要写出他对Eason的认知与了解,展现独特的谢霆锋音乐个性的歌曲令大家联想到以往与他合作的编曲/制作人王双骏(Carl), Carl叔叔是亦同样是 Eason 的演唱会音乐总监, 与 填词人 袁两半 共同为这个全新的起点与未知的终站,一同编出霸气的蓝图. “心烧“ 向来喜爱述说温柔情事的Eason陈奕迅,加上情歌圣手Eric Kwok的流动曲调,一样是由作词者 袁两半共同谱写初就像如沐春风一般,在一片酷寒的白皑皑雪地中,犹如电影“情书”般的桥段与景致,平顺流畅的音符滑动牵起一个火热炽烧的心.情歌一直是流行乐坛的主要元素,近年来所谓的E式情歌更是钻入人心,每每触动泪腺的不安分,这就是它独有的魅力所在,而这首歌曲曲风虽然不是激动澎湃的,但静静的音符流动,舒服得让人可仔细品味咀嚼淡淡的那种不经意,不知不觉渗透入每个人的心中. “人生马拉松” 漫漫人生路就如同跑过沿途的高低起伏与坎坷平顺,人生不就是一场永无止境的马拉松.唯有内心的意志坚持与奋斗不懈,才可以看到汗水泪水交织所换来的精彩,未来有多远前方有多难,没有人可以知道,但是唯有亲身经历全神贯注地坚持目标,这样才可以跑出人生的精彩.或许你我都不是命运的造化者,但肯定是自我的主宰者!!就如同现阶段的Eason,其实马拉松也好像跟他有着密不可分的微妙关系!但真正在歌曲中所代表的是个将要迈向下一个阶段的Eason,而他认为每个人都一样!或许只是他在不同的岗位上面,当卸下五光十射的工作后Eason也跟你一样,要在这共同的漫漫人生马拉松,面对所有!跑出自信!活得精彩!! “黑洞” 近几年许多的热门话题与电影都围绕着所谓平行时空,这一类的探讨时间与空间的第六度空间话题,宇宙之大是否在某个角落某个星球,也一样有个同样的你与我?记得法国着名的小王子,那种对星球宇宙之间的种种奥妙探索.以及电影interstellar讲述人类爱与穿越宇宙时间与空间交错的情景,宇宙的黑洞就像是中继站,… 当Eason重复看完这些电影及有关书籍之后,对于人类与时间空间之间的关系,牵引着所谓人类内心中拥有的超无限能量~~爱.所以藉由这样的歌词意境与概念,传递出人类本能的无限潜力. “喜欢一个人“ 人类的贺尔蒙永远是让人无法捉模的一个症状,当喜欢一个人的时候,它就会渗透扩张到每个细胞,就好像鲜花的无形香味飘散,让人觉得一切是多么的如此美好,正如同这首歌一般,轻松流畅的音符跳跃,幻想着两人世界随着音乐牵手走过铺满花瓣的辽阔草原,那种令人愉悦的舒畅心情,简简单单就是一种幸福! “老细我撇先“ 老细我撇先意思就是老板我先闪了!!好多时候上班族面对繁重的文件与工作压力,无时不刻都在期待每天五时两刻的到来,下班后所有一切上班的乌烟瘴气抛到脑后,配合着轻摇滚的旋律,白领阶级扯下领带脱掉高跟鞋的那一刻,这首歌就是打工族的最佳写照.作曲者Russell Harris以一种复古轻松摇滚的旋律,贴近打工阶级的band song,极富饶趣味性质帮大家诉说心声. “一个灵魂的独白” 有多久没有跟自己对话?当两个人面对爱情需要随时调整双方的步伐,而当过程中常常需要自我检视面对,每个人的灵魂都有它的基因引导,回顾以往的种种一切,往往当灵魂中的那个我,才会告诉你自己所有的错与对………尝试不断让自己的灵魂与自己告白,听听内心自己灵魂的独白.作曲者AGA江海迦结合袁两半的词,透过Eason深沈的歌声诠释出歌曲中传递自我成长的寓意…… “梦的可能” 有梦最美!现实生活中许多的事情虽未能尽如人意,但是在梦中却有着无限的可能,能让你恣意的天马行空幻想着,编织着,陶醉着,沈浸着那种超脱造物者的神奇魔力,古人有云“人类因梦想而伟大”也不是不可能的!或许真有一天真的会梦想成真!Russell Harris乐团曲风加上电吉他的桥段,彷佛游走在梦想的国度天际,透过袁两半歌词告诉每个人的梦想都有成真的那一刻! “万圣节的一个传说“ 每个人的心中都住着不一样的灵魂,纯白的人生一定也有黑暗面,心底深处的未曾发掘出来的那一块,就像是电影魔戒中的“咕鲁”,他代表着心灵中潜意识的亟欲爆发宣泄!可能你我都不知道,但它的的确确的深藏在我们每个人的心中,是天使?是魔鬼?是妖怪?面对这光怪陆离的平凡俗世,何为正途孰之为歪道?如同万圣节的一个传说,都合乎常理了.

Rice & Shine

专辑 389

三餐需要米饭 音乐需要Eason陈奕迅 一张米饭 一张闪亮 Eason陈奕迅 2014全新国语专辑 《米.闪 Rice & Shine》 由火星电台、林俊杰操刀 塑造一「臣」两面 玩味独创《rice》意义 情意贯穿《shine》故事 Rice & Shine 米·闪>>>专辑概念 一体两面>>>火星电台V.S林俊杰 相隔两年多的时间,Eason再度推出全新国语专辑「米.闪」,这次邀集了「火星电台」和「JJ林俊杰」两组音乐人马共同合作,希望能够擦出两岸三地的跨地音乐火花,呈现出Eason截然不同的两种样貌! 生存在这个猜忌、疑惑充斥的世界里,要活得潇洒、活得自在,实属不易,每天压力缠身,该如何才能拨走阴霾迎接彩虹,是许多人找寻的答案,专辑名称的灵感《Rice & Shine》取自Eason朋友看到的杂志封面标题〈Rise & Shine〉,Eason希望专辑作品给人的感受,就好像在全新的一天中,早上来上杯咖啡般,有个浓馥美好的开始。因着这样的机缘,〈Rise & Shine〉,与火星电台和林俊杰从此划上等号,虽然两组音乐人的创作风格各异,但殊途同归,同样都是透过音符把正面能量注入到生命当中。 之所以用发音相同的"Rice"取代"Rise",是因米饭是亚洲人生命能量的源头,更能代表来自北京的「火星电台」,所以带着黑色幽默又蕴含深层意义的专辑名称《米·闪》应运而生。「Rice 米」专辑中的作品是来自火星电台的创作,而「Shine 闪」的音乐作品则是由林俊杰一手包办,Eason的《米·闪》塑造出音乐风格和包装设计一体两面的特殊专辑,让人十分期待!集合了中、港、台及新加坡等地的菁英跨地合作,一张国语大碟演绎出两个陈奕迅,共同打造出这张别树一格的精彩作品! 「Rice米」 「火星电台」是北京另类音乐的代表,数年前,Eason听了周迅的专辑,经她介绍下,认识了由黄少锋及曾宇所组成的「火星电台」,直到这张专辑终于有了合作机会!「Rice米」由火星电台包办5首歌创作并担任音乐总监,透过Eason淋漓尽致的诠释发挥,加上玩味独特的音乐编曲,娓娓道出活得潇洒自在的可贵,提醒大家反思活在当下的重要。 「Shine闪」 一日之计在于晨,绚烂的阳光注入心屝,就如同JJ林俊杰创作的音乐,能够泛起无数人心中的涟漪,勾起人们心灵深处的情感。同样是首次合作,JJ为Eason量身打造了属于他独有的一套抒情风格,5首回肠荡气之作,成功打造出扣人心弦的旋律,作品创作灵感从回忆当中寻找,把经历化成一个个故事,透过Eason对歌曲的诠释,相信将会引起许多人的共鸣,让大家浸润在浓郁的感性里,挥之不去…… Rice《米》 1. 娱乐天空 曲:火星电台 词:火星电台 编:火星电台 制作人:火星电台 电子音乐配衬Band Sound的鲜明节拍,表达出娱乐圈工作的人,即使是面对五光十色的花花世界,但其实也跟一般人相同,一样要面对现实和理想有出入的世界,甚至还因为是公众人物,反而缺少了个人自由,虽然作品充满自嘲意味,但仍然藏有些许希望的成分在当中。 2. 四季圈 曲:火星电台 词:火星电台 编:火星电台 制作人:火星电台 Eason带有微电音的抒情摇滚单曲,春夏秋冬的岁月变化,透过歌曲中每句歌词淡淡然的诠释出来,细心品味每一个字,让人对于四季的交替,更别有一番体会。 3. 愚人快乐 曲:火星电台 词:火星电台 编:火星电台 制作人:火星电台 创作灵感来自于北京有名的live house「愚公移山」,那里累积了不少音乐人玩band的记忆,许多人成长中的点滴都能够从歌词里发现,「友谊」其实就是这样,值得我们纪念! 4. 不如承诺来的简单 曲:火星电台 词:火星电台 编:火星电台 制作人:火星电台 带有迷幻电子成分的作品,爱很简单,但是相信太难,在Eason迷幻的歌声演绎下,藏有一份反思的感性,真正的信任能否变成承诺?或许「时间」就是最好的答案… 5. 对面 曲:火星电台 词:火星电台 编:火星电台 制作人:火星电台 曾几何时,我们都坐在爱的对面,任由它改变,甚至要承受彼此的极限……这一切已骤然变成回忆,对于留不住的幸福,来不及说永远,只遗留下脑海中的画面。 Shine《闪》 1. 放弃治疗 曲: 林俊杰 词: 吴青峰 编: JJ 林俊杰 制作人: JJ林俊杰 爵士味道的编曲配上歇斯底里的文字,JJ加上青峰,撞击出来的奇特火花令人惊艳!当生活被锁上手铐,寂寞难眠,竟敌不过一颗安眠药时,何不尝试音乐这种治疗方法?或许会让你从此脱离失眠的捆绑。 2. 时光隧道 曲: 林俊杰 词: 姚若龙 编: 蔡政勋 / 陈君豪 制作人: JJ 林俊杰 充满气度及画面的抒情作品,年少的激狂热血,随着青春一併逝去,多么渴望找到一条时光隧道,重新投入疯狂的怀抱,重拾年轻的简单浪漫。 3. 可以了 曲: 林俊杰 词: 林怡凤 编: Martin Tang 制作人: JJ 林俊杰 耽误的青春虽然过程是美好的,但当「等待」成了时间中永无止境的进行式,有时我们宁可放弃相爱的资格,成为那个提出分手的罪人,Eason踩着Soft Rock的节奏,唱出下定决心的气味… 4. 阴天快乐 曲: 林俊杰 词: 易家扬 编: C. Y. Kong 制作人: JJ 林俊杰 爱情神出鬼没,长久思念一个人,就像抬头即使看到乌云密布,内心寂寞笼罩,心里也充满那份祕密独佔的快乐…Eason富有感情的声线加上JJ出色的旋律,让「阴天快乐」成为又一动人的抒情小品。 5. 你给我听好 曲: 林俊杰 词: 林夕 编: 吴庆隆 制作人: JJ 林俊杰 磅礡弦乐与细致钢琴交迭,衬托出Eason具厚度的歌声,林俊杰与林夕携手打造Eason 2014最佳抒情绝品!为何你总是满怀烦恼困扰?我们渺小的控诉,就像一粒微尘,生存的意义根本没完没了。所以,请你给我听好,想哭就要笑,生活就是这样不无聊,才不枉过。 Eason《rice & shine》 「迷你臣」俏现精髓 赤祼上身被水喉直射面上 《rice & shine》封套拍摄找来林海峰(Jan)作为创作总监及着名摄影师夏永康(Wing Shya)操刀, 把「rice & shine」的概念以每个人起床后第一时间会做的两件事情表达出来。 专辑封套分了两部份,黑色部份代表「rice」。Jan特别为了要表达「上洗手间」整个意识形态,所以打造了一个立体的「迷你臣」人像。虽然人像只有2尺高,但制作亦非常认真。为了要制造一个栩栩如生的「迷你臣」,除了事前360度拍摄Eason的全身外,最重要是Eason动作上的意识形态,缩小版陈奕迅就是这样演变出来。「迷你臣」趣怪的表情配合动作,整个画面活灵活现十分有趣! 另外白色部份代表「shine」,Jan以最直接的方法表现出这个构思:起床后会做的另一件事情 - 洗澡。拍摄当日Eason赤祼上身,下身只穿短裤,原本是被一盆盆水同时在左右两边直泼向面。后来为了令效果更加理想,便改用一条胶喉直接射向Eason面上。虽然他被水呛到好几次,但为了最好的效果,他就不顾一切豁出去,任由水柱直接打向自己的脸。当Eason看见照片上自己被水花包围的表情,即自嘲自己像林肯,逗得大家哈哈大笑!

The Key

专辑 760

EASON陈奕迅2013新专辑《The Key》已经推出。 这次新专辑的话题回归生活,是一张以人与人之间的关系为主题的音乐作品。 新专辑由C. Y. Kong监制,制作班底仍旧是EASON的老搭档,大家可以看到林夕、小克等熟悉的名字。此张新专辑EASON没有参与制作,专辑主题及选歌完全交给C. Y.处理,整张专辑Eason都以第三身的身份演绎歌曲,但在演唱的过程中亦令他有所启发。 新专辑收录8首作品,每一首歌都提及不同的人与人的相处之道,每首歌曲都是你身边的发生的故事。 专辑第一主打【主旋律】便提及一对朋友相处之道,除了情侣、朋友之间的相处之道。离合、纠缠、争拗、猜忌……是当今人与人之间的相处方式吗?每个时代都有其所属的歌,每段感情都有其所属旋律,人与人的相处就如五线谱上的每个音符,要排列恰当、和谐,所奏出的璇律才婉转动听。 【远在咫尺】写出老夫老妻的生活状态。老夫老妻生活令你觉得烦闷,你在怀念你的前度,觉得她(他)才是你的最爱,但若时光倒流,换位思考,你最爱的前度是你今天的枕边人。从歌词得到启发,大家不妨多以欣赏的眼光看待现任,发现她(他)的优点,“一起这种艺术 若果只是漫长忍让 应感激忠心的伴侣”。 励志歌曲【阿猫阿狗】,歌词鼓励时下年轻人不要当自己是“阿猫阿狗”小人物,不要看轻自己,不要随波逐流,不要当自己是小丑,在时代的方舟上,再大的舵盘都要有小螺丝去构筑,再小的人物都有自已发光发热的岗位。 专辑中特别值得一提的是歌曲【床头床尾】,EASON谱曲,小克细腻的歌词写出了夫妻的相处之道,不知这是否作者的体会呢! 首批CD加送张学友x陈奕迅「同舟之情」CD single。 陈奕迅《The Key》以音乐作钥匙 开启时代之曲 Eason Chan X C. Y. Kong X 梁荣骏 X Eric Kwok x林夕 x 小克 x 林若宁 跨进音乐新领域 2013年,陈奕迅全新广东大碟《The Key》,再次伙拍资深监制梁荣骏,以及老拍档C .Y. Kong,Eric Kwok,而填词人同样三足鼎立,由林夕、小克、林若宁分别操刀,以音乐作钥匙,记录时代之曲,内容由人际关系、爱情态度、夫妻相处、以至生死轮回均有涉及,绝对为Eason的音乐迈进另一新领域。 《The Key》原自Eason看过的一幅画像,当时画像还未完整,并未加上当中最重要的一个图案, 那就是今天大家可以在封面上看到的星星图案"The Key"。当Eason了解此画的"Main Theme (主旨)" 后,觉得与这张专辑内自己想表达的意思一致,因为每一首歌曲也是如生命("Life") 的钥匙,所以用上了《The Key》作为此专辑的名称,及以此画作为专辑封面。 ***陈奕迅全新广东大碟《The Key》, 2013年7月22日**** 《The Key》歌曲解说 1、《主旋律》 《主旋律》顾名思义指一首歌的主要结构部分,也可延伸解作主流思想态度。在Eason的演绎下,成为一首气势澎湃、意义深远的时代作品。C.Y. Kong、Lesley的曲,紧密的结构但也完全难不上Eason。Eason解说《主旋律》即"Main Theme",借情侣关系讲人与人的相处之道,如何和谐地生活,经营互惠关系,是永远学不完的人生哲学。 2、《告别娑婆》 在小克词作中,有一门专探讨宇宙、时间、生命的分类,此歌就可归纳其中。《娑婆》在佛经通常解作大千世界。而《告别娑婆》亦是一本着名灵修文学的书名。小克借此歌探讨生存意义,无论有否轮回、无常、因果,当下人生其实才是最为重要。C. Y. Kong的雄壮编曲带领乐迷进入宇宙穹苍之领域。 3、《斯德哥尔摩情人》 Eason这曲亦充满了一份妖艳、迷离的爱欲情感。究意是絪着你才能爱着你,抑或愿可做你脚下那堆烂泥,说到底是只有你情才有我愿,旁人难以评论,林夕用全新的感情角度,写出打破流行曲框架充满叛逆的《虐待情歌》。 4、《任我行》 《富士山下》经典班底再次相遇。作曲人Chrisopher Chak绵密曲式已成个人风格,林夕亦擅于为这种一句到尾的结构入字。《千山万水任我行》,纵然是洒脱人生境界,但人不能只当孤岛,境随心转,偶而随着大队走又何况?《任我行》是非情歌,却道出最为潇洒的人生境界。 5、《远在咫尺》 犹记得Eason《于心有愧》写出男人愧对前度的深情告白,打动多少情路崎岖的过来人心声。今次林若宁+Eric Kwok的《远在咫尺》,肯定能再次击中万千男人感情弱点。当爱情已成习惯,深夜梦回你也可能假设如果跟当天那个她一起,会否有不一样的结局?可是我们不能像《阿飞正传》的旭仔所讲:《要到死那天才知最爱的人是谁》,无论心如何翻腾,歌词最后还是歌颂细水长流的关系。 6、《失忆蝴蝶》 台湾唱作人陈晓娟, 曾凭《爱》、《叶子》获台湾金曲奖最佳作曲人,谱写过多首华语流行曲,包括张国荣《路过蜻蜓》、《洁身自爱》,王菲的《流年》,莫文蔚 《爱》等。林夕撰词的《失忆蝴蝶》也像一个《路过蜻蜓》的延续篇,从卑微的路过心情,演化到只求一剎蝶恋,亲密过后了无痕,没有记忆,又何来忘不了的遗憾,这是一首需经再三品尝方能领略箇中滋味的情歌。 7、《床头床尾》 Eason的作曲作品其实并不少,词人亦常为他打造生活化内容。小克以直接文笔,写出夫妇关系相处之道。是词人的过来人心声,还是万千伴侣的写照,大家各自入座,不过歌词中《徐徐入眠沉睡∕徐徐入眠没眼泪》就颇为幽默,惹人联想。 Eason还把自我的感情放进此曲,而当中吉他Solo部份,更亲自录奏。 8、《阿猫阿狗》 作为大碟最后一曲,一向喜爱与新单位合作的Eason,这次也 尝试与新晋作曲、编曲人Jimmy Fung合作,而林夕的词是写出新世代的故事,歌词内容直接而振奋。人生在世,未必个个都是大人物大英雄,然而蜉蝣并非面目模糊,蝼蚁的故事也可歌可泣!

…3mm

专辑 231

陈奕迅2012全新广东大碟「...3mm」 Swing x Eason 制造跳跃及唱尽买不到的人生 10首新作包括胜利主打「重口味」及接力舞曲「碌卡」 温情推介「完」及「信任」 平装版 夏日大热上架 识英雄重英雄,一直深受Eason欣赏的乐坛偏锋组合Swing在去年曲终人散,乐迷大感可惜之余,却无损Eason兴致,即使二人解散都要邀请他们出山,在成员Jerald离开前打造陈奕迅2012最新的广东大碟《...3mm》。 三个已婚的男人 碟名《...3mm》,是指three married men,当然亦是指Eason、Eric Kwok及Jerald三人。话说早在2006年,Swing已帮Eason制作了《Life continues...》专辑,当时只得Jerald结了婚,事隔6年之後,现在三人都已经有了家室!原来Life continues的延伸,就是三个已婚男人的聚头。所以新碟亦将省略号再作延续,缔造了这张《...3mm》。 首张自制专辑 成立音乐制作公司後, Eas Music第一张制作的专辑就是这张《...3mm》。而初任老板的Eason亦来得小心翼翼,早在去年底已筹组大碟制作,邀来Swing创作全张大碟的歌曲,让他们有充足的时间打造存有Swing音乐风格的音乐。 Eason既然欣赏二人才华,当然完全放心将所有歌曲交给Eric Kwok及Jerald天马行空地创作。据二人所说,这张大碟其实就是Swing的延续,只是加入Eason成为新主唱而矣!三人走在一起,火花四溅。Eason单是听到DEMO已经兴奋得大叹「正」、「酷」!可见这次制作班底有多合Eason脾胃。 有了歌曲之後,Eason对大碟的主题亦有不少意见,面对歌词的题材,一班音乐、填词人最终决定以「钱买不到的东西」为骨干,每一首歌都注入一个特殊的题材。例如〈重口味〉谈及复原力;〈碌卡〉则谈人情。在一众词人黄伟文、小克、陈咏谦、林宝、林若宁妙笔生花下,将幽默感、礼貌、品味、习惯、信任、平静、勇气、生命等等变得有趣非凡。

…3mm remix

专辑 15

Eason Chan陈奕迅- 【…3mm】Remix LP 4首全城热爆REMIX 版-双面图案(PICTURE DISC)限量发行 Single CD特别收录陈奕迅&谭咏麟合唱的重口味(The Headmaster Mix) SIDE A-45rpm 1.重口味(Special Club Mix) 6:07 2.非礼(Rude Mix) 5:22 SIDE B-45rpm 1.碌卡(Light-Saber Mix) 5:30 2.CLASS(Extended Version) 5:20

专辑 255

各样情绪皆美 只待你一一认识 陈奕迅游走各种角色 说唱人性不同面 《?》 一张等你开发的国语专辑 国语主打〈看穿〉 你能看穿谁的真心意? 11月9日 随你寻找答案 人生历练越多,脑里问号亦增多。面对百般人性的问题,你会作出怎样的答案?陈奕迅最新国语专辑《?》,代入不同的角色,游走说唱人生不同面。首支派台歌〈张氏情歌 / 哎呀咿呀〉的声嘶力竭情感泛滥;到第二派台作品〈看穿 / 神奇化妆师〉以旁观者角度分析诸君面孔,都令你我从新探讨人性,研究各色情绪。不是要分辨黑白推翻丑美,却是要领略喜恶贪嗔痴的、人类独有的复杂情感机能。而每一个问号套入每一首歌内,都变成一样的情绪研讨题目。 是次国语专辑,找来华语乐坛顶尖音乐人合作,包括方大同、蓝又时、陈焕仁、陈小霞、叶广权、Edward Chan、Charles Lee、小克、周国贤、Goro、唐奕聪、梁荣骏、曾纪诺、黄丹仪、岑宁儿、John Laudon、姚谦、何秉舜、Adrian Fu、刘志远、 Jim Lee、姚若龙、Keith Chan等制作。9首国语作品、加上2首广东歌及1首英文歌,交织成令人回味的《?》。这个问号也包含着Eason对人生的态度,无时无刻都要考量一下身边的生态,带着好奇心去理解种种事物,总会想到、学到更多。 陈奕迅全新国语专辑《?》,等待你倾听人性的故事,答案如何?让陈奕迅带你一起开发。

上五楼的快活

专辑 516

香港金曲歌王陈奕迅首次挑战台语歌,在2009年全新国语专辑《上五楼的快活》中演绎首支台语歌「我甲你」,由乱弹乐团主唱阿翔创作。此外,碟内亦多方邀请创作歌手写歌,有蔡健雅的「多少」、苏打绿青峰的「这样的一个麻烦」、范晓萱的「你为什么哭了呢」、小安的「心的距离」,而Eason也特别创作了一首新歌「给你」,呼吁珍惜地球的环保讯息。整张专辑主打「快活」主义,无论在选歌及演绎上,制作人林暐哲让Eason可以自在地透过音乐记录生活。 随碟限量加送「陈奕迅五楼demo笔记本」,当中有由Eason亲自拍摄的写真手札(72页),以及他在录音室live band试唱的纪念版CD(11曲)。 内容简介/曲目 快乐还不够 要快活才可以 给你陈奕迅 上五楼的快活 Eason Chan陈奕迅 全新国语专辑 “上五楼的快活” 快乐还不够,要快活才可以 大约是40坪左右的环境,正中央是一个录音间,隔着玻璃可以看到制作人跟录音师下达指令,沿着墙边有一张大沙发,每天伺候着各路人马,有乐手老师们、词曲创作人、编曲家、录音室老板员工、还有这位大名鼎鼎的歌手:陈奕迅。在那里,他一遍又一遍认真地唱着、认真地笑着、认真地分享着他的奕式热情;在那里,他可以把录音室当成KTV,或是想象成万人演唱会现场,然后为每一首歌注入生命。他让制作人暱称他为「唱歌仙」、录音师热血重新沸腾,他让「做音乐」的变成「听音乐」的,然后跟着他一起快活。就是这样的Eason 陈奕迅,给了乐坛正缺乏的全新国语专辑「上五楼的快活」。 邀请未曾谋面的制作人「林暐哲」制作,然后从一开始的五首歌,增加到六首、七首,到一路完成整张专辑,陈奕迅半开玩笑半认真的说:「过程就象是找到自己失散多年的兄弟一般」。早在踏入乐坛初期,陈奕迅便开始注意林暐哲的音乐作品,但碍于两人分别隶属不同唱片公司,苦无交手机会。十年过去,陈奕迅从当年的乐坛新人,成为华语乐坛举足轻重的天王级歌手,林暐哲则成功的打造出杨乃文、陈绮贞、苏打绿等实力巨星。时间换取具足因缘,今年年初,陈奕迅开始全新国语专辑筹备工作,林暐哲的名字再度浮现,想当然尔,一趟快活之旅于是展开。 拿着刚出炉的金曲奖年度最佳专辑大奖,陈奕迅一脚踏入香港、台湾两地五楼录音室工作, 迎接着他的是蔡健雅的「多少」、范晓萱的「为什么哭了呢」、小安「心的距离」、李雨寰「床头灯」、苏打绿「这样的一个麻烦」跟「谋情害命」,还有林暐哲「Nothing Ever Happened」等等精彩创作。除此之外,陈奕迅第一首台语歌也准备就绪:乱弹阿翔的「我甲你(我和你)」;专辑收歌后期,无心插柳的情况下,陈奕迅交出自己的创作作品「给你」,获得制作团队的连声惊呼,拍版确定为专辑首波主打。 坚强的词曲创作阵容,与全新录音方式互相帮衬。陈奕迅录音的第一天,制作人林暐哲找来一整组乐队挤进录音室,与陈奕迅进行第一回合试唱,整段过程没有任何停顿,宛如一场即兴演唱会,为专辑定调;接下来的录音过程,陈奕迅挑战不改demo原key演唱,制作人誓言去除原唱者色彩,只求完整并真实记录下陈奕迅的个人感受。没有演唱方式的设限,拒绝录音器材的修饰,陈奕迅的歌声,让制作人林暐哲一边制作一边重覆着叼念:「这个人这么会唱,一个take就够了。」 陈奕迅说过:「我很幸运的,能用唱歌记录我的感受。」 然而,在这张全新国语专辑『上五楼的快活』中,陈奕迅除了音乐,首度使用镜头记录自己的感受。录音室里,陈奕迅利用不同的空档,用相机捕抓感动的人事物,这些照片也将藉由专辑小册呈现,让乐迷们透过他的视野,体会陈奕迅的『上五楼的快活』。或许你就可以看到录音室中范晓萱来探班,听着陈奕迅在她面前唱「为什么哭了呢」;或是看到作词者葛大为,在录音室跟陈奕迅讨论「床头灯」的遣词用字;还有苏打绿团员们,自告奋勇担任「这样的一个麻烦」合音的模样。总之,有陈奕迅的录音室,彻夜灯火通明,人潮川流不息,有聊天的、听音乐的、煮火锅的、变魔术的,奇妙的事物与音乐,总是自然的聚集在陈奕迅所停留的地方,在这五楼的录音室里。 「给你」>>陈奕迅自己写的歌,也是专辑当中最后交的作品。 原本只是以请林暐哲听听看的心情,陈奕迅交出自己近期创作的作品,没想到获得制作团队的连声惊呼,不敢相信这是金曲歌王陈奕迅的创作。没有特别的原因、或是戏剧性的灵光一闪,就是在一个既自然又随性的状态下,陈奕迅用琴声写出遥远的祝福、用音符谱出诗歌的感性,带着期盼希望人们多一点爱,希望感受生在地球的幸福,陈奕迅特别邀请李焯雄填词,为这首略带伤感的曲风,注入了正面意涵与鼓舞人心的能量。 「这样的一个麻烦」>>苏打绿吴青峰的词曲创作,也是陈奕迅第一次演唱青峰的歌。 「这样的一个麻烦」原本是苏打绿设定放入新专辑『夏/狂热』的主要歌曲,但却又觉得陈奕迅的演唱,才能传达歌曲的味道与力道,让苏打绿交出了这首歌。这首歌词简单直接,陈奕迅毫无保留的演唱方式,希望让听者忘却烦恼,并且忍不住想随之舞动。录音后期,林暐哲也找来苏打绿全体团员一起担纲合音,让陈奕迅笑称这是史上最大牌的合音天使。 「我甲你」>>乱弹阿翔的台语创作,也是陈奕迅第一次挑战台语歌。 不按牌理出牌的陈奕迅,在专辑筹备初期,便提出了一个石破天惊的想法:「想唱一首台语歌。」这对任何一个香港歌手来说,都是一个自找苦吃的提案,但是对陈奕迅来说,没有什么是不可以的。在这念头下,林暐哲找来了乱弹阿翔的一首台语创作「我甲你(我和你)」,天赋异秉的陈奕迅,先从国语翻译中了解台语歌词的词意,从发音中悟出台语跟粤语的雷同处,走进录音室的开始配唱那一刻起,陈奕迅早已将歌词熟记于脑海当中,无须再看歌词,恣意的唱出属于陈奕迅式的台客沧桑。

H3M

专辑 486

陈奕迅全新广东专辑 H3M 由九位战友一起打造十首全新广东作品,包括 No. 1 作品 Allegro, Opus 3.3 a.m. 及动人情歌 七百年后、于心有愧、还有什么可以送给你。 H(系)___ H(系)___ H(系)___ M(咩)___? H(系) H(好) H(好) M(卖)! H - Hyper 陈奕迅终于推出广东大碟,并联同 Moving On Stage 演唱会的大乐队组成 H3M,Eason 表示与乐队成员巡回演出超过一年,十分希望能够与他们出一张唱片,他说:"希望可以与 Moving On Stage band 做一张大碟,他们每一个人都会为我写歌,是十分值得纪念,好兴奋的事情。"Band 友包括 Gary Tong、Joey Tang、Pat Lui、Davy Chan、Pam Chung、孙伟明、柳重言、黄仲贤及 C.Y. Kong。 H - Horrendous 2008年整年没有于专题封面露面,今次终于见面,未知相隔一年,Eason 的尊容有何改变?Eason 早前对封面照大卖关子,表示改变很大却又很天然,果然,成年冇见过人,当然满面须。Eason 十分享受拍摄过程,兴起跳霹雳舞,又与 band 友齐齐跳高。有不少工作人员取笑未剪须的 Eason,说他像《鹿鼎记》小说中的鳌拜。 H - Hybrid Allegro Opus 3.3 a.m.:词中少将小克及太极级上将 Gary Tong 联手出战 如此有趣味的大碟,派出第一首主打歌曲 Allegro Opus 3.3 a.m.,真的令人十分期待,由著名漫画插图家小克下笔,歌词十分有趣,提及一个填词人心力交战,呕出作品前的15分钟,"唔愿意太跟阿 Y 相似 / 又会谂夕爷 / 又怕抄大师 / 太崇拜林振强好点子 / 其实要写 / 什么都要试 / 唔知点 / 开始"。歌名 Allegro Opus 3.3 a.m. 完全表达了歌曲的节奏及制作,"Allegro"是意大利文,意思是"欢乐的快板",而"Opus"是拉丁文,是作品编号之意,作曲和作词家或音乐出版商会以此编排作品,通常作品编号愈小,亦即是作曲和作词家愈早期完成的作品。而"Opus 3.3 a.m.",就是小克词作改了三次的第三稿, 刚刚就在歌凌晨三点三完成,这一切就成了 Allegro Opus 3.3 a.m.。 还有什么可以送给你:Davy Chan 周耀辉混出复杂心情 就如陈奕迅所说,这首歌到了三十多岁听的时候,就会有感觉。"悠然的秋色 / 是否欣赏过都会有点腻 / 然而想不起 / 剩下什么给你 / 明媚的春光 / 是否不可以年年无限美 / 从此想起 / 遗憾不应给你 为何不舍不弃 / 怀疑不应一起"。大飞的曲总是伴随着思想,而周耀辉的词就是优美地勾勒出感情上的迷思,就算给你世界,也许亦不是最好的决定。 于心有愧:钟达茵、林夕夹埋要你惭愧 钟达茵(Pam Chung)第一次为 Eason 作曲,歌曲感情澎湃,Pam 表示作曲的时候,脑海中就是 Eason 于台上绉着眉头左右摇摆的景象。而林夕的词更大玩《Six Feet Under》,讲到年少气盛的感情一不小心,可能会累人一世,最后入土未能为安。 今天只做一件事:Joey Tang 周耀辉互动纯爱表现 整首歌曲都有和音伴随,又有流水声,是十分柔和轻快的歌曲。花一整天做一件事的专注是现世间难以达到的美事。 一个旅人:雷有晖、余绍祺两个人假日本旅行 这首歌有日剧歌曲的轻快味道,充满旅行感觉,Eason 大叫过瘾! 七百年后:柳重言、林若宁与《Wall E》谈情 七百年后 满有活化气息,活化的却不是一幢大楼,一个码头,或一条街,而是跨越物质,逾越生死的感觉、回忆。即使是一只被遗弃的破黑胶,歌声依稀却可以暸亮得照起生命,情怀如是,日月如是。柳重言的旋律流丽,林若宁的歌词意景丛生,一幕幕的画面,有看过《Wall E》的朋友,应该更有共鸣。七百年后 开首慢慢的,如带人进时光隧道,副歌开始速度增加,回忆突袭,历历在目,结尾回复平淡。 Life Goes On:孙伟明 DASH 放工过后,生命延续 一首放工回家路上听的歌曲,抬头望月亮,转过电灯柱,活在世上也有很多事值得庆贺。孙伟明的音乐加上 Gary Tong 编曲,开首的钢琴声就像酒吧的 last order,却没有悲哀,是打烊后等待另一个新开始。 太阳照常升起:黄仲贤、林夕齐齐挂上太阳 不是每首歌都要激昂进场,悲怆离开,太阳照常升起 简单的曲目,却愈听愈有味。林夕的歌词亦为此曲生色不少,从香槟开始,喻作喜,啤酒喻为愁,无论发生什么事情,"车厢也照让大门开了",太阳又如常升起,一样要返工,一样要嘟咭。 不来也不去:C. Y. Kong 林夕啱啱遇着刚刚 C. Y. Kong 歌曲的感染力不容置疑,林夕去到化境的歌词,令人明白人海每日发生的情爱,缘份使然,刚巧主角是我们,啱啱遇着刚刚,没有欠谁。"回望最初 / 当丧失是得着可不可 / 可痛若骊歌 / 乐如儿歌 / 像你没来过 / 没去过"。 沙龙:陈奕迅、黄伟文要拍照的事可不少 时代曲的浓浓的情感再度重现,中间一段 solo 带回最感性的 Eason Chan,亲自作曲,找来好友 Wyman 把关。"登高峰一秒 / 得奖一秒 / 再破纪录的一秒 / 港湾晚灯 / 山顶破晓 / 摘下怀念 / 记住美妙 / 升职那刻 / 新婚那朝 / 成为父母的一秒 / 要拍照的事 / 可不少"。近日 Eason 经常手持相机,把身边的人事、美事留作纪念,"音乐 话剧 / 诗词和舞蹈 / 揉合 / 生命 / 千样好 / 摄入相部",艺术的可贵之处就是结集生活的精粹,保留人性。 M - Maniac H3M 口痕 band 友谈 Eason 系系系咩,早前 band 友示范作中,Pam Chung 表示陈奕迅H(谦)___ H(虚)___ H(好)___ M(Man)___?因为她本为 Eason 的和音,现在竟然可以作曲 于心有愧 给他唱,她觉得 Eason 是个大好人,亦好顾及各人的感受,没有架子。而鼓手 Davy 则认为 Eason 系好开明,经常会接纳别人的意见。

不想放手

专辑 160

如果你仍在听陈奕迅的歌 请记住 Never Let Go 陈奕迅全新国语专辑【不想放手Don’t Want To Let Go】 好歌打出头来! 冠军作品<路…一直都在>推介歌曲<然后怎样> 11年来第一首英文单曲 爱与记忆 国语交融 陈奕迅音乐备忘 歌迷侧耳要听 继2005年【怎么样】、2007年【认了吧】后,刚刚的【The 1st Eleven Years 然后呢?】国语精选令人怀念陈奕迅的国语情调。全新国语专辑【不想放手】的歌曲,每一首都是无法忘记的情怀、感觉;生命中,欢喜有时,忧惧有时,每一件小事都成为明日可爱的记忆,过去每天的际遇都为今天的我作导航。所以,可以的话,请勿善忘。 《不想放手》购买需知 谨记于发片日即到各大门市购买新鲜出炉的《不想放手》,第一时间感受第十一年的陈奕迅于音乐上的进步!整张专辑由Jim Lee监制,有着共同主题,配合不同编曲,及填词人鬼斧之作,突显的并非单单Eason的唱功,而是一个又一个充满情感的演绎。 《不想放手》听歌要诀 Eason十分重视是次国语专辑的制作,早就到处收歌,歌曲制作不局限于香港,希望成果于整个华语地区都有共鸣。陈奕迅的情歌动人,陈奕迅说道理更是感人,专辑歌曲的排序亦放了心思。以「路…一直都在」一曲作为开首,由吴向飞作词,Adrian Fu作曲,Jim lee监制,中板轻柔的调子,配上充满希冀盼望的歌词,无需声嘶力竭,一句“That's Just Life”为生活作了一个圆满的注解。作曲的Adrian Fu及监制的Jim lee与Eason多次合作,早已有默契,而Eason亦加入自己的意见,对制作一丝不苟,歌名思量多日才有定案,所以Eason本人十分喜欢这首歌。 收尾的《然后怎样》是《路…一直都在》的延续,这个是Eason本人的主意,他说:「我希望做一张大碟的主题是Don't Let Go,因为生命中有很多东西都是令人怀念,舍不得去忘记,不想贸然消失,即使短暂,你都想留下,不想失去。《路…一直都在》与《然后怎样》是一个头尾呼应,前者正面的叫人只有一直支持走下去,就会发现有路可走;而后者则是说一直走,到达很多早定下的终点,那么,然后怎样?这个是大家都要思考的问题,也只有自己才可给予一个无悔的答案。」 注意《不想放手》澎湃情感 十首新曲都勾起不同程度的记忆,由音乐带动的情绪更是澎湃,专辑听到中段,一首《Aren't You Glad》十分提神,因为…终于等到陈奕迅第一首英文单曲!《Aren't You Glad》由Russell Harris作曲、填词。歌词提到女方为寻求安稳生活,一心离开生活颠倒的男友。生活没有因谁而停下,女的于大城市多姿多彩,与未婚夫同是专业人士,得到想要的安定;男的已经是著名编剧,不过对女方当初的离开仍未放下。离开我的你,真的活得愉快吗? 「一直在等国语词,不过原本连同Demo一同寄来的英文歌词,听罢,感觉好澎湃,就录了现有的英文版本。歌词的内容我十分喜欢,大家终于可以听到第一首Eason的英语单曲。」--Eason 切记详阅《不想放手》小册子 向来对唱片封套设计极有要求的Eason,这次找来插画师Stella So苏敏怡为10首全新歌曲手绘图画,有别于一般的美照小册子。每一笔都是Eason及插画师的心血,歌迷们除了细看歌词外,一定要详阅每幅插画。值得留意的「土星环」,由黄伟文填词,歌词讲到Eason到土星开个唱,即使没有观众,他都继续唱,希望他爱的人会听到,像小王子一样作星球巡回演唱。 《不想放手》特别事故 ★「路…一直都在」MV 为慎重其事,早前,Eason与工作人员特地飞到北京拍摄「路…一直都在」MV,更找来声名大噪的张一白担任MV导演。张一白导演的《好奇害死猫》让刘嘉玲一尝金鸡影后的滋味,及与陈奕迅、莫文蔚、曾志伟合作的电影也让Eason看见张一白的才华洋溢,所以他指定要张一白作为《路…一直都在》的导演。MV中Eason饰演公交车司机,与车上的乘客一起Jam歌,一向顽皮的Eason拿着对讲机,闹着玩,众演员们都说很喜欢Eason没有架子的性格。其中一位演员到场时,在场人士都认为十分眼熟,原来她就是《长江七号》中反串的野蛮大力仔,不过她当日的一身斯文的粉红套装现身,所以大家都不好意思问她就否曾出演《长江七号》。介绍过后,才发现她原来早就参与过Eason的活动,并有舞蹈演出。Eason与她玩得十分投契,所以中段Jam歌部份都转角由她顶上,场面搞笑。因为时间紧迫又要赶赴外地宣传,所以MV于大清早开工,早上7时要入棚拍摄,因为公交车太大的原因,四周的倒后镜及小零件都要先拆卸,才刚刚好搬入摄影棚。 ★《然后怎样》MV 是《路…一直都在》的延续,MV导演仍然是张一白,Eason于MV中饰演出租车司机,每天载着城市中形形色色的人上上落落,于他们的生命中刷身而过。当一直一直的向前走,完成一个又一个梦想,然后怎样?歌曲没有《路…一直都在》的全正能量,却留下让大家思考生命的空间。 ★《7》揭露颈后纹身之谜! 陈奕迅颈背上的纹身是什么意思?是简体字“车”?多亏填词的吴向飞,世界上只有《7》中的女主角知道这个秘密。《倒带人生》由方大同作曲,数年前已把Demo交给陈奕迅,及至《不想放手》终得到完美配合推出,据知《倒带人生》的MV将由好友冯德伦操刀,必起化学作用,密切留意! 陈奕迅全新国语专辑 《不想放手》 好歌打出头来! 冠军作品《路...一直都在》推介歌曲《然后怎样》 11年来第一首英文单曲 爱与记忆 国语交融 陈奕迅音乐备忘 歌迷侧耳要听 凭《认了吧》入围第19届金曲奖最佳国语男歌手奖的陈奕迅,在公布赛果前推出2008年度国语大碟《不想放手》。由Jim Lee製作,新碟将不同音乐元素集合,音乐诗人方大同为Eason创作一曲《倒带人生》,碟内还收录了一首英文歌,以及为中国电影《时尚先生》灌录的主题曲「不要说话」。 至於主打歌,陈奕迅请来好友冯德伦编导甚至客串此MV,由影后周迅当女主角,此MV以电影方式拍摄,製作费接近七位数字。

Listen To Eason Chan

专辑 337

陈奕迅于10月25日起至11月5日共12场的《Moving On Stage 1演唱会》,门票开售以来反应热烈,已三度加场。忙于筹备举行演唱会的Eason,以2007年度新专辑《Listen To Eason Chan》来先会乐迷,他亲自为唱片当监制,兼写了三首歌。唱片以舞曲为主题,十首新歌中率先曝光之作有《Crying In The Party》,黎小田作曲,黄伟文填词,歌词中写出时下派对参加者的情绪喜怒哀乐。 除了新碟及演唱会,Eason马不停蹄为电影《兄弟》进行宣传工作,电影中两位主角Eason与刘德华为电影合唱国语主题曲《兄弟》,分别由陈奕迅作曲、刘德华填词,曲中道尽兄弟之间的英雄情义。 《Listen to Eason Chan》以双CD发行,Disk 1乃十首新歌和与刘德华合唱的电影《兄弟》主题曲;Disk 2则是十首新曲的Remix版,以配合舞曲主题。

认了吧

专辑 377

⊙好久不见陈奕迅最新国语专辑《认了吧》 陈奕迅Eason筹备多时的最新国语专辑《认了吧》将于4月24日在亚洲各地同步推出。 这次用作为专辑名称,Eason说这是与制作过程有关。 「做上一张广东大碟《What's Going On》时我本想把它做得统一一些,但后来因时间紧迫而愈做愈乱,就连自己也不知自己想要甚么,所以大碟名便为《What's Going On》。」 「到了这次这张国语专辑,构思是把《What's Going On》内的歌曲重新填上歌词及编曲,但内容及感觉都要和原先的歌曲有互相呼应之效,不过最后也因为时间关系而未能全部配合到,所以唯有认命吧!专辑名称《认了吧》便是这样而来。」 ⊙不一样的感觉‧再唱一遍 《认了吧》专辑内共有十首歌曲,包括两首全新国语歌:「淘汰」及「快乐男生」;八首改编自《What's Going On》大碟的歌曲:「烟味」(裙下之臣)、「红玫瑰」(白玫瑰)、「月黑风高」(黑择明)、「爱情转移」(富士山下)、「好久不见」(不如不见)、「爱是一本书」(心深伤透)、「第一个雅皮士」(最后的嬉皮士)、「白色球鞋」(粤语残片)。 其中两首歌曲是重新编曲,《爱是一本书》变成一首很重R&B味道的歌曲,与原曲《心深伤透》的感觉截然不同;至于《第一个雅皮士》就改编成为一首Big Band Song,感觉蛮新鲜。 至于暖身作品《好久不见》反应相当理想,各界也认为国语版比原本的广东版《不如不见》来得更潇洒;不过大家更期待第一波主打《淘汰》的出现,皆因《淘汰》除了是一首全新的国语作品,更是Eason第一次跟周杰伦合作,由周杰伦包办曲词的作品。 「记得有一次在某个颁奖礼上遇到周杰伦,他说想替我写一首歌,碰巧那时我正构思制作一张和其它歌手或制作人cross over一起作曲一起唱的大碟,所以我觉得那首歌曲实在最适合不过。可惜由于当时有太多工作在身,再加上很难配合到其它人的时间表,所以cross over的计划就一直未能实现。」 「直到开始筹备国语专辑,我才想起倒不如把周杰伦那首好歌放在专辑里,也好过空等那个不知何年何日才可以成事的cross over的计划吧。不过误打误撞,由于时间的关系,这首歌竟成为周杰伦转新公司后第一首写给别人的歌曲,我觉得这样真的蛮有意思呢!」 ⊙Eason期待与「好久不见」的歌迷聚聚 而宣传方面,Eason表示真的很希望能抽多点时间到亚洲每一个地方,和当地的歌迷聚聚。 「前年推出国语专辑《怎么样》时因为时间紧迫,再加上身体不适的关系,所以只去了几个地方作宣传,这次我很希望可以到更多的地方与歌迷见面。目前确定会到的地方包括台湾、马来西亚、上海、北京、南京、成都、长沙、广州等多个地方。」 「这次我也会在各地举办一些音乐会,不过形式会以校园巡回为主,因为已有很多年没有唱过校园巡回,所以想再次感受一下校园巡回那种另类气氛。而且随着自己年纪愈来愈大,担忧也愈来愈多,所以想回归校园!就连拍摄唱片封面我都选择在校园内取景,希望籍此让自己也变得更年轻呢!」 「其实老实说是因为我觉得年轻人,尤其是学生的吸收力往往能比上班族更大,因为他们都像是没有压力似的,听起歌来自然会比较随心,所以我想把我的歌曲及感觉一并带给他们,好让他们可以全数接收。」 最后Eason请大家在细心聆听他的国语歌之余,尝试用心去感受一下当中的歌词意境,皆因这次《认了吧》国语专辑内有很多歌的歌词都写得很美很有意思。而其中《红玫瑰》、《好久不见》及《第一个雅皮士》更能与广东版的歌词有着相互对应之趣味。

What's Going On

专辑 231

无论你在富士山下或狮子山下 都应该拥有一张 陈奕迅06年全新压轴大碟:What’s Going On…? 陈奕迅自从于2005年回归乐坛后,一直追求质素的慢工出细货而见称,因此令广东碟《U 87》、《Life Continues》及国语碟《怎么 样》均广受欢迎。万众期待已久的2006年 Eason 年度大碟粤语唱片《What’s Going On…?》终于上市。随碟附送制作特辑DVD "What’s Going On With Eason?"(全长30分钟),让乐迷可全程追击录音过程,还有三首主打歌新MV。 率先派台推介歌"裙下之臣"乃歌颂女人之作,出自Alex San及黄伟文手笔,又一首继"夕阳无限好"后大热之选;至于感人之歌"富士山下"则是大碟的点题之作,正如一句"无论你在富士山下或狮子山下,都应该拥有一张……",而歌者悲哀情怀在歌词中表露无遗。另外,慢版"不如不见"和主打之一"白玫瑰"也是值得留意之作。 收录感人主打:富士山下、白玫瑰 及歌颂女人歌曲:裙下之臣

怎么样

专辑 140

⊙金曲歌王「陈奕迅」,2005年加盟环球上华 原来只为了一个最单纯的动机 「只想好好做音乐」 2005年,在华语流行歌坛发生了一件大事,就是拥有金曲歌王头衔的陈奕迅,在万众瞩目下选择了加盟新东家~「环球上华」,成为他接下来一同努力、成就下一个事业蓝图的合作伙伴,本来大家以为他会选择「环球上华」,是看中了「环球上华」在华人音乐地区坚强的全面性营销布局,让Eason的音乐能够更快速、更全面地散布在流行乐坛,没想到一向率性、有话直说的Eason却说:完全没有考虑过这个原因!而Eason之所以选择加盟「环球上华」这个新东家,一是因为「环球上华」的重心专注于音乐方面,同时也很尊重并支持Eason对于音乐的想法,让Eason可以投注多一些时间与空间来作音乐,另一方面是因为「环球上华」的前身「宝丽金」及目前旗下的「新艺宝」都是Eason从小听的音乐label,长久以来Eason都梦想着可以加入这个音乐家族,如今总算愿望实现。 ⊙Eason营造一份和你真诚的互动真心 陈奕迅2005年最新国语专辑 《怎么样》 8首国语+2首广东歌 让大家从不同角度欣赏陈奕迅 Eason陈奕迅在这张全新推出的国语专辑《怎么样》里,亲身参与每首歌的制作流程:无论是选歌、歌词、编曲、制作,几乎全部事必躬亲,《怎么样》专辑里的每首歌都是Eason坚持在百忙的行程中,亲自参与每次的选歌会议而亲自挑选出来的,甚至连歌词的主题意境与编曲的走向风格,都是Eason与作词者与编曲在来来回回的沟通,经过无数次的修改后,一直到做到了最好才肯拍定罢休,每首歌都像是Eason自己接生出来的。 Eason在本张专辑中,邀请了三位很棒的制作人(Jim Lee、梁翘柏、王双骏)为他制作这一整张的全新国语专辑,而陈奕迅这次特别在专辑当中,收录了2首粤语歌在专辑当中,除了让大家可以一口气听见不同感觉的陈奕迅,可从不同角度去欣赏Eason,Eason更希望在这张《怎么样》的专辑中,营造一种和所有爱护他的歌迷互动的感觉,因为虽然是一张国语专辑,但却也多了两首粤语歌曲,令欣赏他唱国语歌的朋友,也可以听听他唱广东歌是怎么样的一种特别的味道。 ⊙听见不同以往成熟风情的陈奕迅 对于这张专辑,Eason就是希望能用声音去感动人 「因为我已有两年多没有推出过国语专辑,所以我很期待这张专辑.而这次专辑的主题,无论是歌曲本身和歌词,都有种捉迷藏的感觉,所以在拍摄封面照时,摄影师就特别用上这种感觉,叫我在扩音器与扩音器之间探头出来,像是在玩躲猫猫似的,于是就拍出来这样有点不同以往专辑封面的全新感觉。」 在这张《怎么样》的全新国语专辑当中,我们可以发现陈奕迅整个人,无论是在歌声唱腔的表达上,或是音乐整题呈现的风格上,比起以前都要来得成熟许多,所要表达的东西很认真、很有态度,也很有自我风格!而由于陈奕迅之前曾到过北京拍剧,所以现在说起国语的时候,卷舌音都比以前重,听起来就觉得自己的声音其实多了一份新鲜感,唱起歌来的感觉也比以前感动,就像这次Eason对这张专辑的最大最深切的要求----『用声音去感动人』。 这张《怎么样》新专辑中陈奕迅最喜欢的是《不能再等待》这首新歌:「从钢琴前奏优美进歌,很快就能带领大家进入这首歌的情绪,尤其歌名《不能再等待》完全符合我两年没来台湾的心情!另外,新专辑中的《浮城》这首歌,唱的时候有一种好像王菲以前有一首甚么歌的感觉,虽然不是主打歌曲,但我还是想推荐给大家听!」 ⊙专辑主打推荐 1.《对不起 谢谢》 曲、词:Skot Suyama 制作人:Jim Lee 「一个深情男人,内心最无奈的无声吶喊」 陈奕迅演唱功力再上层楼,唱出一种既心痛却又内敛压抑的无奈心情。Eason说:这首歌完全不符合我目前的幸福生活,还好我有演戏的细胞,可以用一个演员的立场来诠释这首歌! 2.《不然你要我怎么样》 曲:Alex Ni 词:Alex Ni/卓申颖 制作人:Jim Lee 「男女之间,真的没有不变的真心吗?」 一首运用诙谐手法道出不满情绪的摇摆舞曲,完全展现出Eason一贯在舞台上给人的随性风格,由Eason充满表情的唱腔演绎,真是让人听完还想再听!

U87

专辑 292

继《Live For Today》唱片后阔别乐坛两年,陈奕迅2005年加盟新艺宝后,全力再战香港乐坛!继3月复出乐坛的首场音乐会《新城唱好陈奕迅05'出击音乐会》,并于5月初特别举行大型音乐会"NCMLive 向 Eason 狂呼",为新碟造势,Eason 在音乐会上大唱新歌11首,现场招待2,500名歌迷,整个制作费过百万元,而是次音乐会"NCMLive 向 Eason 狂呼"将转录成 DVD 随新碟《U-87》附送,回馈多年来乐迷等待他复出多时的支持。 全新主打歌"夕阳无限好",则由 Eric Kwok 创作,歌词讲述 Eason 当了父亲及转会后的心境及想法,其中他觉得夕阳黄昏才是新一天的序幕,人要向前望,才有更多更想做的事情,因此凡事亦会看得长远些。 另一首新歌"不良嗜好"讲食烟问题,他觉得女人不钟意男人食烟是理所当然,出发点都是为男人着想。而黄伟文以 Eason 的写照填了"浮夸"一词,另一首"大个女"则是送给自己的女儿康堤。碟内亦收录了两首国语新歌"新美人主义"及"遇见了你"。 新碟由三个监制 Alvin Leong、雷颂德与 Eric Kwok 联合制作,碟名《U87》竟然用一支 Mic 的编号来命名,皆因他不约而同都用同一支名为"U87"的 Mic 录音,Eason 觉得此 Mic 收录了他最真实的声音,故此起用它来为新碟命名。 ⊙Eason 的心里话 关于这张专辑,陈奕迅首次谈起自己离开英皇转入环球的原因,狠批当下的香港乐坛的种种恶劣现象。他悲观地说:"这不是一个属于巨星的时代。" ★迷茫 "那之后我还是不知道自己到底应该选择哪种方式,完全不清楚自己的方向,所以《神经侠侣》里面的表演是我最本色的表演。剧中人物的心态很符合我当时的心态。" ★热爱 "我其实很喜欢自己的声音,很爱玩自己的声音。" ★感慨 "80年代的香港乐坛,是最丰盛的年代。你会想起谭咏麟的时代、梅艳芳的时代、张学友的时代、张国荣的时代,每一个巨星,都有他们的年代。但是现在,已经不是属于巨星的时代。" ★愤怒 "做音乐就不要为了赚钱,很喜欢音乐的话,就应该一辈子做下去。赚那么多钱,你花得光吗?"

Live For Today

专辑 171

专辑中的歌曲名是生活中的点点滴滴,就像专辑名《Live For Today》。 《Live For Today》中,陈奕迅亲自参与监制,并找来多位音乐人陶[吉吉]、Eric Kwok及梁翘柏等创作11首歌,其中“幸灾乐祸”更远赴美国录音及混音。 冯德伦于美国执导“幸灾乐祸”、泰国摄制“忘记歌词”及“猜情寻”虚拟电脑录像。 专辑中,陈奕迅会自揭真面具,来一个彻底的真情剖白,让他的歌迷细心聆听他的心底话,其中包括了他对爱情、亲情及音乐世界的看法。 最新主打歌"十面埋伏"是乃一首十分凄怨的情歌,歌词讲述男主角就算十面埋伏,也等不到旧女友的出现。此歌亦是一手机广告的主题曲。 第四届华语音乐传媒大奖-最佳男歌手 专辑《Live For Today》 2003年度百事音乐风云榜 - 年度粤语最佳专辑 2003年度明周演艺动力大奖 - 最突出唱片 北京2004年度音乐风云榜颁奖盛典-粤语年度最佳专辑 歌曲《十面埋伏》 2003年度劲歌金曲季选 - 第二季金曲 2003年度新城劲爆颁奖礼 - 劲爆歌曲大奖 2003年度叱吒乐坛流行榜颁奖典礼 - 专业推介 叱吒十大(第三位) 2003年度十大劲歌金曲颁奖礼 - 十大劲歌金曲 第二十六届十大中文金曲颁奖礼 - 十大中文金曲 四台联颁音乐大奖2003 - 歌曲奖 2003年度CASH金帆音乐颁奖礼 - 最佳流行歌曲 2003年度劲歌王总选颁奖典礼 - 粤语金曲奖 2003年度马来西亚金曲红人颁奖礼 - 十大金曲奖 北京2004年度音乐风云榜颁奖盛典-粤语年度最佳作词

黑白灰

专辑 196

⊙陈奕迅2003年国语专辑black.white&gray 黑 白 灰 概念... 黑 白 灰 不存在于彩虹里的颜色 却存在于生活的遭遇中 生活中 黑或白 正或邪 胜或败 不是绝对 其实在现实里 大部分的人都身处于黑与白中间的灰色地带而不自觉 专辑... 用音乐反映出 黑 白 灰 对生活的诠释 Eason首次在国语专辑中出现以“概念”(concept)方式融合音乐的专辑 整张专辑由三位制作人共同组成分别为: 旧识 Jim Lee 共制作专辑六首歌曲 分别为:阿怪、我们都寂寞、兄妹、要你的、像一句广告、寂寞奏鸣曲 由于Jim与Eason同样拥有西方教育的成长背景 以及多年来合作所培养的默契 因此歌手与制作人之间有着相当契合而神奇的化学作用 理所当然在此次制作方面同样邀请到Jim担任制作部分 资深制作人并已有近十年没有为专辑担任制作人的陈小霞 共制作专辑三首歌曲 分别为:十年、世界、谢谢 陈小霞对Eason的歌声 其乐理念与执着态度的欣赏 以及Eason亲自向陈小霞的诚挚邀请 成为陈小霞会在相隔多年之后再度因为Eason进入录音室担任制作人的原因 Eason“心仪”许久的合作对象终于在黑.白.灰专辑结缘 香港拥有优秀口碑的顶尖音乐人eric kwok 制作专辑一首歌曲 last order eric与Eason同样是属于拥有绝佳合作默契的音乐旧识 曾经在Eason的广东专辑之中创造出许多叫好又叫座的作品 令人印象深刻与知名的的一首便是“幸福摩天伦” 不管是何种类型的歌曲eric总是将歌曲的舒适与耐听程度推向最高境界 此次的音乐作品是以简洁有力的方式呈现出三位制作人的不同风格 因此 专辑是由对比强烈的黑色与白色出发 加上黑与白中间(混合之后)的灰色 引导出所要传达的讯息 歌曲... 三位制作人 三种颜色 无限音乐空间 黑~ 第三者的角度叙述着自己一个晚上失恋两次的故事--last order 白~ 清新干净的旋律 以有舍便有得的正面态度描述逝去的情谊--十年 心平气和的看待感情生活中的争执 歧见甚至第三者的介入--世界 对于分离之后无怨限的释怀心态 并以感谢的角度表达知足的观念--谢谢 灰~ 在拥有之后才惊觉不知到底所要为何而依然寂寞彷徨--我们都寂寞 对于多变 计划永远赶不上变化的生活琐事以一个豁然的角度诠释 却被定义为古怪并异于常人--阿怪 缠绕着能爱不能爱 想爱不敢爱....等等之异性、同性、双性、年纪差异等现实生活中的情节--兄妹 生活步调不断随着公元年历的增加而成正比 所有事物以最快的速度前进 但你却必须像广告一样在最短的时问之内表现出最佳的一面 and try to make the most of it--像一句广告 与十年有着同工之妙 无法认真体会让过去成为过去 感情生活的裹足不前--寂寞奏鸣曲 有没有想过你追求的是什么 你真正想要的是什么 是物质层面还是精神层面还是要两者兼具 有了其一还要其二--要你的 ⊙Eason陈奕迅国语专辑black.white&gray 黑 白 灰 主打歌曲「我们都寂寞」 Eason陈奕迅2003年国语专辑BLACK,WHITE&GRAY 黑 白 灰 首波主打《我们都寂寞》,是一首犹如一瓶上等的好酒,需要时问来酝酿的歌曲。 因为,好酒沉瓮底,听得时间越久,你越能感受跟体会到歌声与旋律所激化出的味道以及其令人激赏之处。 《我们都寂寞》一曲在乍听之下,可能会让你觉得它有别于一般时下所谓的“POP”(流行音乐)风格的感觉。因为它的旋律走法不像一般流行音乐拥有明显的verse(副歌前的歌词音乐部分),以及强烈的chorus(副歌部分)。取而代之的是由钢琴做为主旋律,在歌曲后三分之一的部份,才加入吉他与鼓的伴奏做为气氛酝酿的爆发点;也就是将整首歌曲最激昂的表现留在歌曲即将结尾的部分。此一架构成的音乐,并没有因为失去重复嘶吼的副歌做为主轴而失去丰富的音乐张力。反之,如此的编排更使得在听完「我们都寂寞」之后有种压力被完全释放的舒适感。 喜欢唱歌或是只要是唱过歌的人应该都知道,纯粹的发声将歌词与旋律唱出是一件相当理所当然的事。但是要在歌声之中带出歌词内所代表的意境,让歌声、歌词与旋律完全融合为一,达到真正琴瑟和鸣,那便不是任何人都可以胜任的事情。相信对于Eason处理流行音乐的技巧、方式与歌喉已是无庸置疑,而《我们都寂寞》此一跳脱一般流行音乐范畴类型的作品并不常见,在现今的国语流行乐界一片以“市场型音乐”挂帅的今天更是凤毛麟角。整首作品的4分51秒之中,从音乐扬起的第1秒钟开始,Eason充分的运用了丰富的歌唱技巧以及多年以来所累积的歌唱经验,展现出最适合于此”吋乍品的vocal表现方式。因此在这首作品当中,你可以见识与欣赏到Eason更宽广与多元化的声音表情和实力。 《我们都寂寞》此一歌曲带给人的是一种属于“画面”型的作品;不需要歌词的陪衬,旋律与编曲的意境便足够将内心浮动不安的情绪在极短的时问之内沉淀下来。若再花上时间仔细聆听Eason对于歌词所欲表达讯息而所做的诠释,你会深深对Eason将词曲创作人所创作的这首艺术品发挥到淋漓尽致的极致表现深深动容。《我们都寂寞》确实带给喜欢音乐的朋友以及国语流行音乐市场一个不同的选择以及崭新的方向。 以Eason的角度来诠释《我们都寂寞》,它是属于灰色地带的歌曲。 MV拍摄方面而是由陈宏一导演执导。搭配歌词的意境,表现出的是Eason身处于一个热闹非凡的场合,不管周遭的气氛是多么的愉悦,而这样的情形就是丝毫都影响不到Eason内心里面的那份寂寞与失落感。同时似乎诉说着人们在渴望获得某人或某物之后,依然无法获得完全满足的矛盾心态。 ⊙「兄妹」 「十年」 增添歌曲流行数,专辑中的《K歌之王》《兄妹》&《十年》。 在听过《我们都寂寞》之后,习惯所谓流行音乐

The Line Up

专辑 220

《The Line-Up》 的概念,就是以陈辉阳加林夕、王双骏加黄伟文两个组合上阵,各自为 Eason 炮制五首歌曲。 先说由陈辉阳和林夕主理的唱片,五首歌曲都是钢琴作品。笔者对陈辉阳这位创作人实在有点又爱又恨。爱的是他拥有一份绝对属于他个人的音乐风格,成功地把古典乐章结合于广东流行歌内,为本地乐坛带来了一些优雅流畅的旋律。恨的是他所建立的这种流行音乐形式已开始给人有点泛滥的感觉,可知近期连 Mark Lui 亦成功地运用了同一条 formula 炮制出一曲《好心分手》﹔而他时常 借用古典音乐调子及编曲的做法亦不是甚么值得学习的东西。 至于林夕,笔者则无话可说。广东歌歌词因为广东话本身的发音局限了创作空间,实在是非常难写。而出道了十数年的他,一直都能保持着水准。黄伟文的情况亦类似,相信这两位填词人的地位暂时是无法代替的。 《心里有鬼》是首百老汇歌舞剧式的快歌,以往已在《美丽有罪》及《冲口而出》等歌曲尝试过。不明白为何陈辉阳及 Eason 会对这类曲式情有独钟。虽说椎名林擒都有一些类似的歌曲,但她所表达的效果却绝对是两回事。《我有我爱你》歌曲基本上和旧作《黑夜不再来》如出一辙,两首也是用上相似的爵士钢琴编曲手法。近期的主打歌《明年今日》,会否是另一首《K 歌之王》还是未知之数,但这首歌同是 K 味十足。歌曲本身只算普普通通,不过有时越普通的东西便越易被大众接受。 黄双骏、Wyman 所主理的唱片音乐变化就较多,如 Euro dance beat 加 vocoder 效果的《随意门》,不让 Edison 专美的 hip hop《两名男子街头相遇》,每一首配以 Eason 的跳脱演绎,效果不错。《1874》这首情歌,黄双骏和 Wyman 似乎有意挑战陈辉阳、林夕,也来创作一首钢琴 ballad,绝对是良性竞争呀﹗另一首慢歌《防不胜防》调子优美,歌词亦有新意,值得推介。 总觉得陈奕迅是新一代歌手中,音乐可塑性最高的一位。快歌、慢歌、前卫、古典的,他都愿意尝试,实在是不可多得。只希望他在音乐之外,可以检点一些, 相信没乐迷想多一个谢霆锋作反面教材的。

五星级的家

专辑 43

《五星级的家》是香港歌手陈奕迅及广播剧《五星级的家》角色联合发行的粤语专辑,于2002年6月推出市面,歌曲主要为商业电台叱吒903广播剧《五星级的家》的主题曲及插曲。 本专辑收录十首粤语歌曲,歌曲主要为广播剧《五星级的家》中的歌曲。叱吒903特意邀请陈奕迅声演剧中"苦公"一角,并为此剧演唱主题曲及插曲,此专辑便是因而面世。另外,本专辑亦有部分歌曲是由剧中角色主唱,陈奕迅并无参与其中。eason在港台的一个广播剧的原声大碟,eason都有份在里面声音出演,其中苦荣和小苦妹都是有一个人演出的,那就是著名的dj 芝See菇Bi扮演的,而其中的孤儿仔更是唱到街知巷闻。

Special Thanks To…

专辑 117

⊙特别感谢Jim Lee一个人制作 继上一张专辑「反正是我」获得港台媒体及市场一致的好评,eason与唱片公司更是不敢掉以轻心的筹备2002年最新国语专辑「Special Thanks To...」。有鉴于担心专辑缺乏整体性及规划,很容易因为过多的制作人参与而变成一张多头马车的专辑,因此eason特别建议公司将专辑交由一位制作人完成。既然要合作整张专辑,专辑的掌舵手─制作人必须与歌手已有良好的默契,方能产生最佳的互动,于是公司及eason邀请曾经与他在广东专辑合作过多次的资深音乐人,同时也是在美国有成长背景,长期接触欧美音乐的Jim Lee负责制作整张专辑。企图在整张专辑的音乐走向及型态有着相当统一的风格,另外也想透过他们熟悉彼此的互动产生令人期待的火花。 ⊙特别感谢林夕一个人填词 Jim Lee对于一人制作的想法赶到百分百的认同而且跃跃欲试,甚至认为不如邀请一位作词者来填写所有的歌词,于是他找天王作词林夕担任专辑的文字统筹,原本担心林夕因过于忙碌而拒绝,没想到他对eason的声音充满无限的想象而一口答应,并因此特别为专辑闭关创作,期间因而婉拒不少其它歌手的案子。所以有香港小天王─陈奕迅及金曲奖制作人Jim Lee,加上王牌中的王牌作词人─林夕,金字塔的铁三角组合,打造2002最新专辑「Special Thanks To...」,这样的超实力组合令人拭目以待。 ⊙特别感谢陈奕迅一个人主唱及合声 特别值得一提的是,在专辑中所有声音的演唱全部由eason一人负责,对他而言最大的突破是合声的配唱,以往只要把主唱的部分唱好就可以了,而今却是一人要扮演所有的角色,包括主角、配角、甚至分身。进录音室配合声的时候,eason一开始不太习惯,但是后来在制作人Jim Lee的指导之下,让eason觉得如何把自己的声音发挥到最不可思议境界时的美妙心情,并且透过一次又一次的来回尝试,挑战不同音域的声度,激发出许多意料之外的声音表情,连Jim Lee都称赞说eason是一个非常有表达能力及期待的歌手。 ⊙特别感谢刘志远一个人编曲 在专辑中另一个重要的灵魂人物是编曲刘志远,他一直是Jim Lee的固定合作搭档,而Jim Lee更不例外的找他参加这次「一人计划」。有趣的是,由于专辑进度相当紧凑,所以十一首的编曲与歌词是同时发给刘志远及林夕,这当中Jim Lee为了给他们最大的创作空间,几乎没有太多的设限,通常只会把对每首歌的提供大概的想法做参考而已,就让编曲及作词人各自进行工作,但是每拿编曲与歌词互相对照时,总会让所有的人包括eason发出难以置信的赞叹声,息息相关的二者,居然可以搭配得如此神奇而精采。 ⊙特别推荐 你的背包 缓慢而低沉的前奏一进场,接着勾人心弦的吉他声,几个单音琴声衬着管弦乐营造出「1995年我们在机场的车站...」,表达出耐人寻味的无奈离愁。把爱情比喻成背包,真假音的巧妙转换唱出舍弃与依恋的挣扎心情。 谢谢侬 用幽默的爵士情调鼓声入场,在第一时间把情绪摆在「躺在病床上动也不想动」,究竟是讽刺还是同情?巧妙的传达苦笑中的不知所以然。 人造卫星 试图用大量的电吉他及沉沉的节奏鼓声,再利用现代科技的特殊效果制造出遥远的距离感,「你会看到 一颗颗绿豆,仅仅包围 蓝色的河流」,好像期待用冷调的心情呼喊出人性的热情。 故事 最令人惊讶的是一进场就用气势磅礡的管弦乐队,迎接热闹温馨,「这是一个科学家探索宇宙存在论的故事」,然后在故事与故事之间像魔法般转换场景,犹如欣赏一出精采的歌舞表演。 男人的错 一开始是令人发噱的钢琴挑起邹好戏的欲望,然后鼓声和电吉他迅雷不及掩耳的出现,「我的爱人不理我」,如此一来悠扬的小提琴成了忍不住发笑的最佳佐料。 Special thanks to 拍案叫绝的变成专辑三部曲,一把单音吉他完成序曲的温暖感动,「感谢这一刻为我弹吉他的人」,几个和弦完成中场曲的浅浅感伤,「感谢伤我的人 带来保护我的人」,一个效果器完成谢幕曲的慷慨激昂,「我想感谢全世界 对噪音的容忍」,这样才算听了一个有开始有结束的故事。 以上就是由easom领军,林夕、Jim Lee、刘志远共同组成的「一人超级乐团」的 超水平演出,当然还不止这些...,敬请好好享受这场超世纪的听觉飨宴。 ⊙林夕巧手打造11首未曾听过的故事 未曾听过的陈奕迅 当初林夕在设定整张专辑的文字方向时,跳思考到一般人对eason的认定似乎是抒情摇滚为主。而对形象的看法也被定位在蹦蹦跳跳的音乐大顽童,但他觉得有另一部分的eason是目前尚未察觉及感受到的,于是林夕试图以「平凡生活」为主题,展开了11首有感而发的故事。透过eason雄厚而浓郁的声音情感将歌词中的温馨、讽刺、理想也有梦想的故事情节,淋漓尽致的诠释于音乐中,推翻对eason的既定刻版印象,而其实这才是忠于原味的陈奕迅专辑,而为了延续林夕的想法,希望歌迷听到平凡故事中的悲欢离合,而产生自己与歌曲中情境的共鸣效果。 因此,将Eason设定为「说书=唱故事的人」的角色,带领歌迷进入音乐的画面,得以安慰或宣泄相同故事遭遇的人。为此在第一支MTV你的背包–特别设计只让eason以「献声不现身」的方式出现,希望歌迷在画面与音乐的完美配合下,产生情感的感同身受,而不被歌手忽然进入画面的情形而在情绪上有所打断,希望能完整传达这首好听的故事。 ⊙故事里的陈奕迅就是真实的eason简单、赤子 封面是由唱片圈第一把交椅的黄中平担任摄影,他仔细凝听过整张专辑之后,发现其实eason的声音是有画面的创造力,因此他特别找有故事情调的场景为拍摄地点。实践大学。忙碌的eason在香港电影拍摄工作档期声声催赶当中,只有2个小时的时间使用,但这似乎并不影响eason的心情,他反而轻松自在的看看校园欣赏风景,呈现出最自然的态度,而eason当时也被这充满故事情调的画面所吸引,以往被形容过动儿的他,竟也表现安静斯文的一面,在按快门的剎那,摄影师捕捉到内心面的陈奕迅。在拍摄中有趣的是,现场歌迷发现eason正在拍照。忍不住的在一旁看了又看,迟迟不肯离开,eason边拍照边担心歌迷为了等他而太晚回家,没等摄影师喊停,他立刻跑到歌迷身边说「你们是不是要签名,可是我没带纸」,工作人员还没反应过来时eason已经拿刚吃过的快餐纸袋说「这是我刚吃过的纸袋,签在上面应该更具有收藏意义」于是我们看到赤子的陈奕迅,其实有细心的一面。 ⊙广告导演诠释陈奕迅的抒情歌 献声又献人的新影像风格 在第一支音乐录像带「你的背包」当中,陈奕迅深情略带沧桑的歌声。述说了一段关于回忆的故事。广告导演陈宏赋大胆采用具有个人风格的两位非专业演员也都是广告工作者。担任演出工作。藉由视觉的巧妙安排。利用大量的颜色与线条的构图,营造出一段如梦似幻的回忆故事,他用复杂交错的叙事方式,让回忆、梦境与现实交错,初看的人需要花一些时间进入导演巧思安排的故事当中,却可以由中感受到对歌曲的感情演释。其中最具冲突性的一段,是导演安排两位演员,以几近全裸的装扮,背着背包演出,诠释歌曲中「你的背包,背到现在还没烂,却成为我身体另一半...」的重要意境。同时导演陈宏填认为eason不应该只担任声音的角色,因此在拍摄间特别用eason的照片输出半面墙大的海报,利用平面影像的手法,让eason在MTV中担任「一旁安静看故事的人」这也更贴近符合企划这次欲塑造给eason的定位及概念唱出感人平凡故事的歌手。 ⊙「谢谢侬」时光倒回,重现「上海滩」 「谢谢侬」MTV特别请获得金曲奖最佳音乐录像带的导演JEFF拍摄,当初公司对这首歌的想法是希望能够摆脱一般中版摇滚的拍摄方式,不要只是找一个乐团歌手对对嘴就了事。于是导演根据「谢谢侬」上海话的「谢谢你」为构想出发。脚本设计拍一部50年代上海帮派恩怨情仇的电影,而eason在这部电影担任演一个小混混临时演员的脚色,透过eason的演出传达演员的心声,也就是在,MV中eason同时演小混混及临时演员的角色。导演JEFF为了让场景看起来像复古时候的上海,特别挑选基隆的港口及近百坪的冷冻仓库,因为所有帮派黑道的故事都发生在仓库里 。而所有的演员穿上海味道的服装。eason也被特别安排穿符合50年代味道的服装,于是造型李大齐特别去参考了当时上海帮派服装的款式风格,他准备了小混混当时流行的黑衬衫配白领带的服装,以及非常土的黑皮鞋,全身行头算不超过200元,算是有史以来最省的服装费。 拍MTV当天正好碰到360天都下雨的基隆,eason及演员都冒雨演出,又是风又是雨的打在脸上,大家看起来真的很狼狈,反而不用做样子就把临时演员的辛酸和无奈表现的淋漓尽致。其中最有趣的有一场安排导演骂临时演员eason的戏,Jeff即要求eason的反应是用非常恐惧的表情连声低头道歉,结果导演骂得台词太好笑而eason忍不住笑场,于是重来NG了好几遍。一时间分不清谁是临时演员,相当有趣。

The Easy Ride

专辑 305

本专辑为陈奕迅加入英皇娱乐后首个红馆个人演唱会"The Easy Ride Live in Hong Kong 2001"(2001年11月9-17日)的点题专辑,于演唱会前推出,亦是加入英皇娱乐两年来第三张粤语专辑(前两张粤语唱片为《打得火热》及《Shall We Dance? Shall We Talk!》)。专辑其中一个特色为全部歌曲的歌名均由四个字组成,并均由黄伟文填词,而曲风亦比上两张粤语专辑多元化,有由陈奂仁作曲的摇滚歌曲《阿士匹灵》,有以Techno编曲为主的《冲口而出》,亦不乏像《活着多好》的纯钢琴慢板小品。因此专辑推出跟演唱会后亦受到高度评价。 听陈奕迅的歌, 总让人有种解渴的感觉。淳厚、浑圆的嗓子、腼腆的笑容及从容不迫的表现, Eason的每一次演出都充满了声音的力与美, 或许长年居住英国伦敦, 眼界阔了些, 在音乐的研习上亦开始得较早。在英国接受了四年的正统声乐课程, 声音的驾驭更能收放自如, 得心应手。 狮子座的Eason,不仅对音乐具有天赋, 连带对语言都有很出色的表现,英文、法文、国语及广东话都难不倒他。同时对小提琴、结他、钢琴等乐器都有所认识;更令人意外就是他在英国大学 Kingston University 里主修的竟然是建筑系, 这可以说是知性与感性并齐。 最近炙手可热的陈奕迅,为配合他在十一月举行的演唱会,推出最新粤语唱碟《The Easy Ride》,收录了11首新歌,主打歌是甫推出即进占流行榜三甲的《冲口而出》;同时还收录了电影《常在我心》主题曲《活着多好》、某美容用品广告歌《大开眼戒》。随碟更附送《冲口而出》MTV的VCD,绝不可错过! 于Eason配合演唱会推出的这张大碟,将于演唱会开始前一天面世。单看TiTi Kwan为Eason精心设计的封面造型已令人惊叹,"后冠"与"军佬装"都是时下最时髦的打扮,"上马"的姿势是Eason随时就位开唱的意思。问到Eason会否担心TiTiKwan为他设计演唱会造型太"激"?Eason称绝不担心,还笑言:"放马过来。" 相关奖项或提名 专辑《The Easy Ride》 第二届华语音乐传媒大奖-十大华语唱片 歌曲《大开眼戒》 2001年度劲歌金曲季选 - 第四季金曲 歌曲《他一个人》 2002年度劲歌金曲季选 - 第一季金曲

反正是我

专辑 278

⊙天王歌手钦点的香港乐坛接班人选 睽违台湾将近两年的陈奕迅,那段时间在香港亮眼辉煌的好成绩是大家有目共睹的,不但获奖无数、唱片销量屡创佳绩,更是多位香港歌坛天王级歌手如张学友、谭咏麟等所钦点的香港乐坛接班人选。 ⊙集结亚洲知名音乐人的一张专辑 而挟着在香港的好成绩,陈奕迅在今年选择艾回音乐作为他在台湾音乐事业的新起点,在7月份集结亚洲知名音乐人:周杰伦、林夕、陈奂仁、陈伟…等联合打造,推出自己第四张最新国语专辑「反正是我」,同时也是艾回音乐与英皇集团合作后所发行第一张国语专辑。 ⊙陈奕迅全程参与 而陈奕迅对这张最新国语专辑可说是十分重视,不单从音乐、制作甚至连企划过程陈奕迅皆全程参与,可说是非常辛苦,之所以如此费尽心力,陈奕迅只是想让台湾的歌迷看见、听见以前从没感觉到真正的陈奕迅。 ⊙陈奕迅首次大胆尝试最新的灵魂风味Funk曲风 所以在这次陈奕迅最新专辑《反正是我》企划方向就以脱掉以往过重的情歌包袱,以反向思考的企划方式来凸显陈奕迅个人特质,在音乐上陈奕迅首次大胆尝试了最新的灵魂风味Funk曲风,希望创造台湾乐坛中从未有人表现出的新音乐风格,艾回唱片公司对这张专辑也自信满满,认为这样的音乐必能开创台湾音乐市场的新契机。 ⊙Eason亲自参与这张专辑的所有过程 经过两年的蛰伏,加上在香港成功的历练,再次出辑的Eason,无论是在演唱实力或对歌唱事业的态度,都精进、成熟许多。而最重要的是这次Eason亲自参与了这张专辑从无到有的所有过程。包括从专辑方向订定、选曲、音乐制作、造型,甚至音乐录像带情节等等。Eason是以最真、最诚心的姿态,推出属于Eason陈奕迅的国语专辑《反正是我》。 ⊙收录两首Eason谱曲作品 在音乐方面,专辑收录了两首由Eason谱曲的作品,除此之外也参与了其它歌曲的制作。专辑的音乐曲风相当多元化,各种不同类型的音乐,正代表着Eason所喜欢以及可诠释的广泛音乐种类,从流行情歌、摇滚情歌、清新的吉他小品,到70、80年代的复古歌曲,乃至Party舞曲都可一闻。而幕后制作群除Eason本人之外,还包括香港音乐人陈辉阳、林夕、新加坡音乐人陈奂仁(曾替张学友制作多首广东歌曲),以及台湾音乐人陈伟共同合力完成。 ⊙这是一张“超级市场”型的音乐作品 整张专辑的音乐风格,正犹如Eason本人所说:「这是一张"超级市场"型的音乐作品,因为它充分地表现了多种曲风的歌曲。你需要它,进来逛一趟,你会找到你需要的。」于是,「反正是我」便成为Eason久违后的专辑名称。

Shall We Dance? Shall We Talk!

专辑 306

继《K歌之王》之后,新一代实力派歌王陈奕迅推出全新粵语专辑《Shall We Dance? Shall We Talk!》,依然是品质的保证。新专辑收录了十三首新歌,首波主打歌「2001太空漫游」已雄踞香港各大排行榜榜首,成绩斐然;第二主打「Shall We Talk」是首旋律优美的慢歌,由林夕负责填词,描述二代之间的亲子关系,歌词意义深远;其他歌曲如「Shall We Dance」、「单车」等也是百听不厌的上上之选。 另外更附送一张收录「太空漫游」MTV的VCD。《Shall We Dance? Shall We Talk!》绝对是今年难得的佳作,你绝对不能错过! 专辑《Shall We Dance? Shall We Talk!》 2001年度叱吒乐坛流行榜颁奖典礼 - 至尊唱片大奖 四台联颁音乐大奖2001 - 大碟奖 IFPI香港唱片销量大奖2001 - 十大销量广东唱片 歌曲《2001太空漫游》 2001年度劲歌金曲季选 - 第一季金曲 歌曲《Shall We Talk》 2001年度劲歌金曲季选 - 第二季金曲 2001年度十大中文金曲颁奖礼 - 十大中文金曲 2001年度十大中文金曲颁奖礼 - 全球华人至尊金曲奖 2001年度新城劲爆颁奖礼 - 新城劲爆歌曲奖 2001年度新城劲爆颁奖礼 - 新城劲爆年度歌曲大奖 2001年度叱吒乐坛流行榜颁奖典礼 - 专业推介 叱吒十大(第六位) 2001年度十大劲歌金曲颁奖典礼 - 十大劲歌金曲 2001年度十大劲歌金曲颁奖典礼 - 金曲金奖 第一届全球华语歌曲排行榜 - 二十大金曲 2001年度演艺动力大奖 - 最突出男歌手 2001年度我的选择中国原创音乐流行榜 - 十三首金曲 歌曲《单车》 2001年度无线电视儿歌金曲颁奖典礼 - 十大儿歌金曲

打得火热

专辑 323

陈奕迅刚刚加入英皇唱片公司就开始新闻不断,先是传出和王杰、谢霆峰、郑伊健争做英皇一哥,后又跪地恳求记者不要骚扰其家人的生活,粤语新专辑《打得火热》也就在这些是是非非中应运而生了。 去年拿下香港众多奖项的陈奕迅,在旧东家出完最后一张专辑《Nothing Really Matters》之后,陈奕迅转投英皇唱片旗下,英皇也不惜余力重金打造。《打得火热》中的大部分歌曲都是中板的情歌,其中还有三首陈奕迅自己谱写的新作。主打歌"打的火热"早已随广告传遍香港,并登上排行榜的冠军;第二主打歌"K歌之王"是一首相当悲伤的歌曲,在录音时陈奕迅有感而发,落泪录音棚;"活跃症"节奏轻快,展现出俏皮诙谐的一面;"下周同样时间(再见)"和"温室效应"都是陈奕迅的心血之作,也为专辑画上了较为圆满的句号。 专辑内收录10首粤语新曲,当中以《打得火热》与《K歌之王》两首歌曲较为人所知,亦因此大受欢迎,获得大量奖项。(顺带一提,《K歌之王》其后被录制成同歌名的国语版本,成功令他的名字打进台湾与中国内地市场。)本专辑虽收录了《活跃症》这类型的摇滚歌曲,但整体上曲风与类型均比其上一张、华星唱片发行的粤语专辑《Nothing Really Matters》(2000年)趋向商业化。 歌曲《打得火热》 2000年度劲歌金曲季选 - 第三季金曲 歌曲《K歌之王》 2000年度劲歌金曲季选 - 第四季金曲 2000年度新城劲爆颁奖礼 - 新城劲爆歌曲奖 2000年度叱吒乐坛流行榜颁奖典礼 - 叱咤乐坛至尊歌曲 2000年度叱吒乐坛流行榜颁奖典礼 - 我最喜爱的歌曲大奖 2000年度十大劲歌金曲颁奖典礼 - 十大劲歌金曲 2000年度十大劲歌金曲颁奖典礼 - 网上金曲奖 2000年度十大中文金曲颁奖礼 - 十大中文金曲 2000年度十大中文金曲颁奖礼 - 最受欢迎卡拉OK歌曲奖 2000年度YMC至尊榜 - 至尊金曲 2001年第一届华语音乐传媒大奖-十大华语歌曲 2001年第一届华语音乐传媒大奖-最佳填词 2001年第一届华语音乐传媒大奖-最佳作曲 2007年度叱吒乐坛流行榜颁奖典礼 - 我最最最最最最最最最最喜爱歌曲大奖 注: 此奖之候选歌曲为97-07年共10首叱吒乐坛流行榜颁奖典礼"我最喜爱的歌曲大奖"的得奖歌曲,由听众投票,获最高票数之一首"金中金"的歌曲夺得此大奖。 2010年第十届华语音乐传媒大奖-世纪十年卓越歌曲(粤语)

Nothing Really Matters

专辑 200

此乃陈奕迅于华星唱片时期的最后一张录音室专辑,因推出大碟后不久便转签英皇娱乐,这专辑并没有获得足够宣传。然而陈奕迅在这专辑尝试了多种曲风,例如《Made In Hong Kong》的重型摇滚、《美丽有罪》的Techno Music等,均为Eason 首次尝试的曲风。另外,这专辑亦收录了Eason 一首广为人知的歌曲《黑夜不再来》,此曲其后被容祖儿、苏永康等歌手翻唱。 喜欢唱歌或是只要是唱过歌的人应该都知道,纯粹的发声将歌词与旋律唱出是一件相当理所当然的事。但是要在歌声之中带出歌词内所代表的意境,让歌声、歌词与旋律完全融合为一,达到真正琴瑟和鸣,那便不是任何人都可以胜任的事情。相信对于Eason处理流行音乐的技巧、方式与歌喉已是无庸置疑,而“我们都寂寞”此一跳脱一般流行音乐范畴类型的作品并不常见,在现今的国语流行乐界一片以“市场型音乐”挂帅的今天更是凤毛麟角。 整首作品的4分51秒之中,从音乐扬起的第1秒钟开始,Eason充分的运用了丰富的歌唱技巧以及多年以来所累积的歌唱经验,展现出最适合于此”寸乍品的vocal表现方式。因此在这首作品当中,你可以见识与欣赏到Eason更宽广与多元化的声音表情和实力。 这张NOTHING REALLY MATTERS 是陈奕迅离开华星的最后一张大碟,喜欢陈奕迅的乐迷,应该大部份都见证着他从新秀得奖、推出第一张大碟一直到现在,短短的五年里转变之大像是意料不到,但能够拥有自己喜欢的歌手从成长到离巢,这么完整的音乐见证,你我都不应错过。

幸福

专辑 260

这是陈奕迅从浮泛的流行歌坛确立自我风格的专辑之一,那些我们生命中的小感动、小细节,都被EASON用慵懒但却真实的声音付诸于旋律。专辑的前3首歌充分表达了“幸福”二字的含义,《幸福摩天轮》《飘飘飘飘》都在惬意中诉说爱的甜美;而《时光倒流二十年》则是对少年懵懂情感的回首。或许我们在多年之后,回首渐行渐远的青春岁月,也会如同EASON的这种遥望和赞颂一样,来得如此细腻而隆重。除了流行风格,《幸福》专辑体现了青春的律动,Rock的《专家话》《改造人》说了叛逆,而忧郁的《垃圾》则如一首爱的挽歌,唱到心碎,但谁又能否认这样的刻骨铭心不是一种另类的幸福呢? 幸福是香港歌手陈奕迅于1999年11月发行的粤语EP,专辑分为两部分,第一部分为新曲,另一部分为旧曲番唱,全碟合共有11首歌曲。 歌曲《幸福摩天轮》 1999年度劲歌金曲季选 - 第四季金曲 1999年度新城劲爆颁奖礼 - 新城劲爆歌曲 1999年度叱咤乐坛流行榜颁奖典礼 - 专业推介 叱咤十大(第八位) 1999年度叱咤乐坛流行榜颁奖典礼 - 叱咤乐坛我最喜爱的歌曲大奖 1999年度十大劲歌金曲颁奖典礼 - 十大劲歌金曲奖 1999年度四台联颁音乐大奖 - 歌曲奖 歌曲《时光倒流二十年》 2000年度劲歌金曲季选 - 第一季金曲

婚礼的祝福

专辑 295

陈奕迅的『婚礼的祝福』全程在台湾制作,EASON和五位台湾顶级制作人合作,交出一份漂亮的成绩单。陈子鸿、黄庆元、薛忠铭、侯志坚、PETER WONG 这五位制作人,在各自所擅长的音乐领域给予陈奕迅不同的音乐生命。将EASON在音乐上充沛的活动力和音乐能量表现到最极致,可以看出歌手的用心和多般面貌的可塑性,也因此虽然专辑中的歌曲多偏情歌,却听到陈奕迅丰富的音乐能量。\n在这张专辑中除了『婚礼的祝福』是一首以「新郎不是我」做为歌曲主轴的「事件型情歌」之外,更有陈奕迅和梁汉文的对唱曲『拔河』是以MAN'S TALK的方式,仔细剖析男性在遇到感情问题时的面对态度,也在歌曲中提出了一个不同的感情观。当失意的角色互换时,这首歌中可以看到男性的另一面,十分新颖。

天佑爱人

专辑 187

香港歌手陈奕迅第六张专辑、第四张粤语专辑《天佑爱人》,华星原版,无条码 这张专辑是陈奕迅早期较优秀的专辑,包含罗伊推荐曲目“第五个现代化”、“贝多芬与我”、“我的世界末日” 奖项: 专辑《天佑爱人》 1999年度叱咤乐坛流行榜颁奖典礼 - 叱吒乐坛至尊唱片大奖 歌曲《每一个明天》 1999年度劲歌金曲季选 - 第二季金曲 第二十二届十大中文金曲颁奖典礼 - 十大中文金曲

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